Versión de "California Dreamin" realizada por Caterina Nix junto a Morten Veland (Sirenia)

 La vocalista chilena de Chaos Magic participa junto a Helle Bohdanova (IGNEA) y Karmen Klinc (Venus 5) en el nuevo lanzamiento de Mortemia, el proyecto solista del fundador de Sirenia y Tristania.

Caterina Nix, vocalista y fundadora de Chaos Magic, vuelve a colaborar con el músico, compositor y productor noruego Morten Veland, creador de Sirenia, Mortemia y fundador de Tristania, en el lanzamiento de "California Dreamin", una potente reinterpretación en clave metal del clásico popularizado por The Mamas & The Papas.

Esta nueva colaboración representa el segundo trabajo conjunto entre Caterina Nix y Morten Veland, luego de haber unido fuerzas en la canción original "Adrenalize", publicada como parte del proyecto Mortemia. 

La alianza artística entre ambos se ha consolidado gracias a una afinidad musical y un mutuo reconocimiento profesional. El propio Veland destacó la satisfacción de volver a trabajar con la cantante chilena, resaltando la excelente experiencia de su primera colaboración.

En esta ocasión, Caterina comparte protagonismo con dos destacadas voces de la escena metal internacional: Helle Bohdanova, vocalista de la banda ucraniana IGNEA, reconocida por fusionar metal moderno con influencias orientales, y Karmen Klinc, integrante de Venus 5, proyecto que reúne a algunas de las voces femeninas más destacadas del hard rock y metal europeo.

Las tres intérpretes aportan estilos vocales únicos que convergen en una versión intensa, melancólica y contemporánea de "California Dreamin", manteniendo la esencia del clásico mientras adquiere una nueva dimensión gracias a la inconfundible producción de Morten Veland.

El sencillo forma parte de "The Cover Collab Sessions", el tercer proyecto colaborativo de Mortemia, una serie que reúne a destacadas vocalistas del metal internacional para reinterpretar grandes clásicos. Desde su creación, la iniciativa ha contado con la participación de integrantes de bandas como Eluveitie, Xandria, Temperance, Ad Infinitum, Battle Beast, Blackbriar, Moonlight Haze, Nocturna, Wardruna y muchas otras, incluyendo anteriormente a la propia Caterina Nix.

Spotify   Youtube  Distrokid

"Endless" el nuevo sencillo de RISING ALMA

 RISING ALMA continúa estrenando los temas que conforman su Your Own Story

Rising Alma fusiona la intensidad del hard rock melódico con la atmósfera y la audacia del rock alternativo, dando como resultado un sonido que es a la vez moderno y profundamente expresivo.

En 2023, Rising Alma lanzó su primer LP, Awake . Un testimonio de la evolución de la banda, que combina su característica energía cruda con una composición refinada y arreglos cautivadores. 

Este lanzamiento representa un hito importante en su carrera, cosechando elogios de prestigiosas publicaciones como Death By Music , Power Play , Metal Division Magazine y la reconocida Metal Hammer , además de ser reconocidos entre las mejores bandas del European Metal Channel , lo que demuestra su capacidad para crear música cargada de emoción y que invita a la reflexión. 

Su éxito continuó con el lanzamiento de Cracking the Moment , otro hito importante que demostró la energía, la pasión y el compromiso incansables de la banda con el crecimiento artístico. 

Este año con Your Own Story, un EP de cinco temas que demuestra una visión artística aún más segura y refinada. Combinando hard rock melódico con influencias de rock alternativo, el EP expande el rango emocional y sonoro de la banda, manteniendo la autenticidad que define su sonido.

Sus integrantes con raíces en Letonia, Uruguay y Alemania, se mantienen intrépidos en su búsqueda de la evolución creativa, redefiniendo lo que significa ser una banda de rock moderna, listos para dejar una huella imborrable en la escena del rock internacional.

Este 28 de Julio un nuevo sencillo fue estrenado con un  liryc video "Endless" el quinto track del EP  "Your Own Story", publicado el 24 de Julio.

Instagram     Facebook   Web   Linktr.ee   Youtube

Max Montanari presenta enigmático teaser "Qué bueno verte de nuevo"

 Tras tres años de silencio, Max Montanari regresa con un enigmático teaser de apenas 25 segundos.

Max Montanari es cantante, autor, compositor y productor independiente de rock, originario de la región italiana de Romaña. Activo desde la primera mitad de los años noventa, lleva más de treinta años vinculado al circuito independiente. Su identidad musical nace de la convergencia entre el hard rock de raíz británica, la composición en lengua italiana y una marcada vocación melódica, desarrollada a través de una trayectoria que integra directo, producción artística, comunicación musical y creación multimedia.

En 2020, en plena etapa de la Covid-19, Montanari regresó discográficamente con S.A.L.I.G.I.A., un álbum conceptual construido alrededor de los siete pecados capitales. A lo largo de siete canciones, riffs, guitarras distorsionadas y arreglos de raíz clásica sostienen una escritura en italiano directa, simbólica y contemporánea.

Definido inicialmente por algunos medios como “hard rock anacrónico”, el disco encontró una repercusión inesperada en América Latina, donde Montanari pasó a ser conocido como “el rockero italiano” y realizó más de 300 entrevistas, desde Brasil hasta Guatemala.

En 2021 volvió a grabar íntegramente el álbum con la aportación fundamental del guitarrista de Ravenna #FMonty, Fabio Monti, y publicó S.A.L.I.G.I.A. Reborn. El proyecto prolongó su impulso sudamericano y le valió el reconocimiento como “Mejor Artista Extranjero” en Argentina y Brasil.

En 2022 publicó “Con le Parole” junto a Kaliophes Band. De acuerdo con los promotores y la prensa independiente que respaldaban el proyecto en América Latina, la canción también se desarrolló en versiones en español, portugués e inglés. Esta etapa multilingüe reforzó su dimensión internacional, generando difusión radiofónica y atención mediática en América Latina, Estados Unidos, Europa y África Austral, con una circulación especialmente significativa en Botswana. Montanari creó además una “World Tour” digital, difundiendo internacionalmente actuaciones en live streaming grabadas en su estudio doméstico junto al guitarrista Fabio Monti.

En 2026, tras tres años de silencio discográfico —y después de trabajar como uno de los frontmen del espectáculo WOW en el parque Mirabilandia, una producción de Stuntsman premiada en 2023 como mejor live show de los parques de entretenimiento europeos— Max Montanari abre un nuevo ciclo creativo, reaparece en sus canales oficiales con un breve teaser de estética cinematográfica, publicado simultáneamente en todas sus redes sociales.

Según lo que el artista ha dadoi a conocer, éste material audiovisual de 25 segundo es el abreboca "... de una historia que irá revelándose progresivamente, mes a mes".

El video comienza con el hombre que entra en el bar parece regresar de un viaje. Sin embargo, no se explica dónde ha estado, qué ha vivido ni por qué permaneció alejado durante tanto tiempo.

La frase pronunciada por la camarera es la única pista:
«Qué bueno verte de nuevo».

Un saludo sencillo, casi familiar, que abre numerosos interrogantes. ¿De dónde regresa? ¿Qué viene a contar? Y, sobre todo, ¿por qué ahora?

Max Montanari acompaña su regreso con unas pocas palabras:

"Durante estos tres años no he dejado de escribir, pensar ni crear. Simplemente esperé a que llegara el momento adecuado para volver a abrir esa puerta".

El lanzamiento de este teaser marca, apenas, el primer capítulo de una campaña narrativa construida a través de imágenes, sonidos, fechas y pequeños detalles. Cada nuevo contenido incorporará una pieza más a la historia, sin desvelar de inmediato su significado completo.

Asi que pendientes, que el próximo fragmento se publicará el 26.08.26.

Por ahora, no habrá más declaraciones. Queda una puerta abierta. Queda una frase.
Y queda una certeza: MAX MONTANARI HA REGRESADO.

Instagram  Facebook  Youtube  Telegram

"Gjallarhorn" el sencillo de AMON AMARTH

 Con un salud muy de la banda, los vikingos AMON AMARTH nos invita a escuchar su nuevo sencillo.

"¡Alzad vuestros cuernos! El Padre de Todos Despierta" 

De esta manera, AMON AMARTH nos anuncia que su sencillo "Gjallarhorn" ha visto la luz y que está incluido en su decimotercer álbum de estudio, The Allfather Awakens que saldrá a la venta el 2 de octubre a través de Metal Blade Records.

The Allfather Awakens, es el decimotercer álbum de estudio de la banda sucesor  de Once Sent from the Golden Hall (1998). El disco está compuesto por diez canciones que refuerzan aún más el legado de la banda gracias a sus memorables riffs y a su implacable contundencia sonora.

Lo diferente en este disco es que en lugar de completar toda la composición antes de entrar al estudio, la banda fue desarrollando el material durante la gira y grabándolo en dos sesiones independientes junto al productor Jacob Hansen, en Dinamarca, durante la primavera de 2025 y la primavera de 2026.

El guitarrista Olavi Mikkonen explica cómo afrontaron este método de trabajo:

"Trabajamos en una canción a la vez e hicimos cada tema lo mejor posible. Luego grabamos una canción a la vez hasta que cada pista quedó totalmente terminada: batería, guitarras y voces. Solo entonces empezamos con la siguiente."

"The Allfather Awakens" estará compuesto por diez canciones, abriendo con "Gjallarhorn", una épica composición inspirada en la mitología nórdica.

Track Listing:

1. Gjallarhorn
2. Eight Legs Of Thunder
3. Kvasir’s Blood
4. We Rule The Waves
5. Upphaf
6. Die With A War Cry
7. Raven God
8. The Allfather Awakes
9.’Oden’s Hunt
10. Ascending Like An Eagle

Como adelanto al lanzamiento del disco, Amon Amarth ha presentado el videoclip de "Gjallarhorn". La producción recrea la búsqueda de sabiduría de Odín, incluyendo la conocida leyenda del sacrificio de su ojo en el pozo de Mímisbrunnr. Según la propia banda, esta temática también tendrá un papel protagonista en su próxima gira, que contará con una nueva producción escénica inspirada en la legendaria Sala Dorada del Allfather.

Web

Deep la versión acústica de Black Stone Cherry

Black Stone Cherry presentó el pasado 7 de Julio  su nuevo sencillo "Deep", que forma parte del EP "Celebrate". 

Esta canción, surge de una experiencia de vida desgarradora, es un testimonio de la fortaleza emocional que la banda de Kentucky ha sabido canalizar a través de su música. Una emotiva canción que aborda la infertilidad y el duelo.

"Sin endulzarlo, mi esposa y yo hemos lidiado con la infertilidad por más de una década… Justo cuando nos estábamos reconciliando con la idea de no ser padres, nos enteramos de que estábamos embarazados durante la escritura de este EP. Desgraciadamente, esto terminó en un aborto espontáneo" confiesa Chris Robertson.

La colaboración con la organización benéfica del Reino Unido, especializada en apoyar a familias en duelo, ha sido clave para este lanzamiento. Robertson sigue: 

"Estoy agradecido por la fe, el amor y la música en este tiempo". 

Esta confesión no es solo un reflejo de sus vivencias, sino también un faro para aquellos que se encuentran en situaciones similares.

La banda ha manisfetado la asociación que se ha creado de ellos con SANDS, Organización Benéfica en el Reino Unido.

"Para ser honesto, nunca imaginé que estaría escribiendo algo así, pero en un esfuerzo por ser totalmente transparentes, al igual que nuestra canción 'DEEP', aquí estamos, y estoy realmente agradecido de que una Organización como Sands existen para ayudar a sanar y guiar a quienes lo necesitan. Quienes hayan experimentado algo trágico como esto y puedan ayudar a ser un faro en medio de una tormenta y ayudar a dirigir nuestros corazones hacia un lugar de sanación" - Ben Wells "Estamos muy contentos de lanzar esta versión íntima de una canción que ya era profundamente personal. Creo que al simplificarla y añadirle capas de mandolina, dobro y guitarra slide, intensificamos su emoción y transmitimos su mensaje de una manera muy singular. Esperamos que disfruten esta versión tanto como nosotros disfrutamos creándola. - Ben Wells Por su parte, Rowena Pailing, Directora de Servicios de Apoyo al Duelo, Comunidad y Voluntariado, también comentó al respeto:  "Estamos muy agradecidos a Ben por plasmar su experiencia de aborto espontáneo en esta canción y por ser tan sincero sobre sus emociones, lo que esperamos anime a otros a hacer lo mismo. Hablar sobre la pérdida de un embarazo o la muerte de un bebé puede ser muy difícil, tanto para los padres en duelo como para quienes los rodean, pero encontrar las palabras adecuadas en el momento oportuno puede ayudar mucho a que los padres y las familias en duelo se sientan apoyados cuando más lo necesitan".

Instagram  Web

“EL INCENDIO” NUEVO DISCO DE FU-YU

La banda de punk rock melódico, Fu-Yu, presenta su primer álbum titulado "El Incendio", publicado en plataformas el 1 de Mayo de 2026.

"El Incendio" nos presenta 9 cortes de punk rock con guitarras afiladas, baterías potentes, bajos melódico y voces que se alzan por las injusticias.

1. Intro
2. El Incendio
3. Pangea
4. Esclavo Digital
5. Carne de Cañón
6. Promesas
7. Memorias
8. Gritos de Libertad
9. La Caída

Producida, grabado, mezclado y masterizado por Juanan López en los estudios Baboon Records.

En el  2024 nace Fu-Yu en Albacete, España, sus integrantes provienen de la unión de varios grupos como Drollery, Insaniam o Gerba Monkey. 

En Mayo de 2026 presentan su disco debut titulado “El Incendio”, con 9 cortes de punk rock melódico con tintes de bandas como Desakato, Malos Vicios, Kamikazes, Periferia…

Sus letras abordan temáticas sociales, construyendo relatos reivindicativos sobre lo que ellos consideran  injusticias actuales desde un enfoque contundente y directo.

Fu-Yu lo integra:

Javi – Vocalista
Junior – Guitarra / Coros
Manu – Guitarra / Coros
Chicho – Bajo / Coros
Alex - Batería

Instagram   Facebook   Youtube

GHOST: 2 BIG TO RIG llega al cine

El documental  2 BIG TO RIG será estrenado el de Agosto en los cines del mundo.

2 BIG TO RIG es el documento que fue grabado en vivo durante los dos conciertos de la inolvidable gira mundial SKELETOUR de la banda GHOST, presentada en IMAX® en salas seleccionadas de la Ciudad de México el año pasado, 

El material presenta las únicas imágenes grabadas profesionalmente de Papa V Perpetua y la banda de Nameless Ghouls durante la gira SKELETOUR, en la que no se utilizaron teléfonos móviles, 2 BIG TO RIG sumerge al público en el ritual en vivo de GHOST, incluyendo acceso exclusivo entre bastidores y detrás del escenario.

La grabación fue filmado en película de 16 mm, GHOST, lo que  hace que las imágenes y sonidos sean óptimas. En el material la banda repasa sus seis álbumes, incluyendo el número 1 mundial de 2025, SKELETÁ, así como temas favoritos que no pertenecen a ningún álbum, como "Mary On A Cross", "Kiss the Go-Goat" y "The Future is a Foreign Land".

2 BIG TO RIG se podrá ver en los cines de todo el mundo el miércoles 26 de agosto, solo por tiempo limitado.