Noticias, videos, fotos, entrevistas, lo nuevo de tus bandas favoritas y está abierto para promocionar los eventos y las bandas nacionales e internacionales. Así que siéntate cómodo que has llegado a un buen lugar, estás en...
“Liquen” es el último tema del nuevo EP conceptual "Antesis" que trata sobre la salud mental. Este disco describe la caída de una persona en la depresión y en este último tema el protagonista ha optado por darse por vencido en lugar de buscar ayuda.
Con esto queremos alzar la voz y no silenciar un tema tan crudo como este pero a la vez tan real en la juventud actual.
Se ha elegido el liquen como figura asociada al tema, ya que es un organismo que prevalece en casi todos los elementos, ya sean artificiales o naturales, con el paso del tiempo y en las condiciones más extremas. Con esto queríamos transmitir que estos problemas permanecerán en el tiempo si no se tratan adecuadamente.
"Antesis" es el último trabajo de la banda. Un EP conceptual que aborda uno de los temas tabú más importantes de la sociedad actual, la salud mental. La obra está compuesta por 6 temas. En cada uno de ellos se muestra una situación hipotética en las distintas fases que puede sufrir una persona en su caída hacia la depresión.
Antesis, en botánica, significa el desarrollo de las flores desde que nacen hasta que se marchitan. Un concepto que representa idealmente el tema del EP creando un paralelismo.
Además, queríamos encontrar una relación entre el arte y el tema, donde cada uno de los temas tenga un color determinado y una figura que ayude a enfatizar el mensaje que cada canción quiere expresar. Las figuras hacen referencia a diferentes plantas para dar significado al nombre del EP.
Este disco ha sido producido por No Drop For Us y grabado, mezclado y masterizado en Baboon Records , Albacete, estudio en el que bandas como Angelus Apatrida han confiado para la grabación de su nuevo disco.
“Estamos muy contentos de poder tener en nuestras manos el fruto de tanto esfuerzo, el trabajo de tantas personas involucradas, profesionales que hicieron un trabajo admirable. Es una alegría que queremos compartir con nuestros seguidores y que puedan escuchar el resultado de todo este trabajo, porque estamos plenamente seguros que les gustara”.
Comentó ArcanHell vocalista de WOR.
Feliz de Morir contiene 8 temas inéditos, que incluyen las primeras compuestas por WOR desde sus
inicios y algunas de las más recientes.
Nos comenta Johan guitarrista de la banda:
"Podría decirse que WOR es una banda de heavy metal, pero el sonido que
tenemos en este disco va a los límites de este género, ya que es mas
contundente que el heavy metal tradicional. Se puede apreciar bastantes en las armonías
y arreglos entre las 2 guitarras, consiguiendo un balance entre el sonido
pesado y buenas melodías, logrando ser más agradable al oído del espectador"
Anteriormente publicaron 2 sencillos
promocionales, donde se notaba ese sonido contundente, eses metal
verdaderamente pesado.
“Como integrante de WOR me siento muy
emocionado por este trabajo ya que siempre tratamos que todo sea lo mas
profesional posible, a su vez se involucró mucha gente talentosa y profesional
que hace un trabajo de primera calidad. Realmente somos muy autocríticos en pro
de ofrecer un excelente trabajo, ensayamos, grabamos, nos escuchamos,
evaluamos, corregimos, nos planificamos constantemente para mejorar, todos
invertimos mucho tiempo. Con mucho esmero y disciplina, y la manera de trabajar
en equipo que tenemos, nos da como resultado este trabajo, este buen disco,
hecho con el corazón para ustedes.”
Nos dijo Luis, guitarrista de WOR
Luego de mucho tiempo de espera, finalmente WOR, hace realidad su sueño de poner a disposición de sus seguidores su álbum debut "Feliz de Morir".
“Claro que sí, para las bandas es muy importante todo el apoyo, que los seguidores compren el disco o mercancía de la banda es lo que nos determina a seguir trabajando y produciendo. Así que vayan a nuestras redes y pregunten como adquirirlo”
El pasado 05 de Abril la banda chilena de Rock Progresivo AISLES lanzó su quinto disco
TRACKLIST
1. Fast 4:38
2. Megalomania 6:25
3. Thanks to Kafka 4:18
4. Disobedience 7:18
5. Time (A Conversation with my Therapist) 6:40
6. The Plague 11:06
7. Surrender 6:44
8. Needsun 2:09
9 Game Over 6:28
El disco está disponible en plataformas de streaming y en CD en el sitio oficial de la banda.
Que mejor manera de presentar el disco que ellos mismos:
Nunca habíamos trabajado tanto en un disco así que poder compartirlo con todos ustedes nos hace muy felices. ¡Esperamos que lo disfruten!
AISLES es:
Israel Gil en la voz principal Germán Vergara en la guitarra y voz Rodrigo Sepúlveda en la guitarra y voz Felipe Candía en la batería Daniel Concha en el bajo Juan Pablo Gaete en los teclados.
Los españoles DROLLERY firmaron con GLOBAL HELP RECORDS quienes a su vez anuncian la edición del EP "Freak Show" como primer material de la banda con su nuevo sello.
A través de una nota de prensa, GLOBAL HELP RECORDS, anunció con beneplácito la buena nueva con la que la banda de Punk de Albacete continua con buen pie el 2023.
¡Elevar! ¡Levántate y brilla! Vamos a empezar la semana con la incorporación a nuestro Familia de una banda que poco a poco va a dar mucho que hablar..., más de lo que ya han hecho hasta ahora debido a su buen hacer desde su formación allá por 2019
Bienvenido a Drollery
El cuarteto albaceteño bebe de varios estilos pero la base principal de su música es el Punk 'n' Roll como base principal de su música, todo ello debido a las influencias de bandas como Ramones, Misfist o Motörhead.
La temática de sus canciones es diversa, basada en películas de cine B o Z, ciencia ficción, monstruos y también algunas situaciones cotidianas contadas con toques de humor y eso les da un toque canalla.
Su primer trabajo con nosotros será su próximo EP, titulado "Freak Show" e incluirá 5 nuevos temas + intro que se editarán en formato CD Digipack en una cuidada edición que incluirá un libreto de 8 páginas.
En unos días os presentaremos la portada y ya os estamos anunciando que esta nueva edición estará disponible en muy poco tiempo, ¡así que estad atentos a la preventa!
Como de costumbre, lo mantendremos informado a través de nuestras redes sociales y sitio web: Global Help Records
De la mano de Artemisa Producciones,la
banda con 29 años de trayectoria y más emblemática de Maracaibo de Grindcore/Hardcore,
Trauma, ofrecieron el pasado sábado
25 de marzo de 2023 una descarga con lo mejor de su repertorio en el showcase
del single "Donde Arrecia El Sol",
en los espacios de Rock And Burger,
Maracaibo, Venezuela.
Un show que dejó a los más de los
160 asistentes maravillados con el impresionante poderío en vivo de la banda, quienes
prepararon la locación junto a su representante Artemisa Producciones, que por primera vez presentaban a una banda
de metal en los espacios de Rock And Burger
y que no escatimaron en invertir en producir un show de calidad en conjunto con
el experimentado ingeniero de sonido Ramiro
Parra con más de 30 años de experiencia trabajando en propuestas musicales
de la región, incluyendo a Trauma; acompañado
de un majestuoso trabajo de luces, efectos y máquina de humo a cargo de Abaco Producciones; todo esto quedó plasmado
en el recuerdo del público asistente y en las grabaciones a través de
dispositivos móviles y profesionales.
Trauma con
su propuesta de Rock/Metal en los géneros del Grindcore, Hardcore, Punk, Noise
y Death Metal, se formó en el año 1994 en la ciudad de Maracaibo, estado Zulia,
conformada actualmente por Henry
Rodríguez (Batería), Hueso Hardcore
(Voz), Romny Gutiérrez
(Bajo/Guitarra); estuvieron presentando su nuevo integrante el guitarrista Edgar González. El setlist de la noche
estuvo divido en dos partes, donde interpretaron los mejores temas de sus
producciones discográficas.
Durante el intermedio se procedió a
hacer entrega de obsequios a través de concursos, destacando la presencia de
una personalidad oriunda del estado Zulia, y que hace vida desde hace más de 45
años en la ciudad de Caracas, como lo es el periodista cultural, escritor y
locutor, Gregorio Montiel Cupello,
quien obsequió su último libro “El Blues
Del Perdedor” junto al disco “DeZterrados”
de UltraZonido, donde abordan la
historia del rock venezolano de protesta. También hubo torta cumpleañera,
celebrando otra vuelta al sol de Romny
Gutiérrez (Trauma) y Alejandro
Adrián (Cresta Metalica).
A su vez, el motivo principal del
show fue la proyección en primicia para el público de Maracaibo del vídeo lyric
del tema “Donde Arrecia El Sol”, que
está disponible en el canal de YouTube de Trauma
y las plataformas digitales.
Por su parte, Andrea Cobo Raffalli directora general de Artemisa Producciones y productora del evento resaltó su
agradecimiento a RockAnd Burger por brindarle la oportunidad,
el apoyo y por creer en ella y la propuesta musical de Trauma.
También agradeció a su principal
aliado Cresta Metalica Producciones (Caracas),
quienes a través de su director general Alejandro
Adrián, desde el día uno han sido un importante agente de soporte que siempre
ha creído plenamente en su trabajo.
De la misma forma, durante la gran noche se
sumaron importantes aliados de la escena musical y cultural venezolana tale
como; Rodolfo Salmeron de Digital Rock desde Punto Fijo, quien
realizó un trabajo magistral en la animación del evento, las actividades de concursos
y presentaciones.
El medio de comunicación zuliano, Alternativa Radical quienes estuvieron
completamente comprometidos con el evento y además promocionaron de manera
increíble los premios que obsequiaron (Dos (2) baldes de cervezas a través de
concursos en Instagram junto Artemisa Producciones) y realizaron entrevistas en
vídeo a la agrupación Trauma durante
la noche de la presentación.
También a los grandes amigos del
programa radial de Maracaibo, En La Hora
Del Rock, quienes dieron difusión y ese día entregaron obsequios (Cerveza Maiden,
pulsera nórdica) junto a Valknut Store
para el público asistente. A su vez a los amigos de Metal Bestial de Acarigua, estos últimos estuvieron realizando
entrevistas a la banda Trauma e
invitados especiales y obsequiaron dos CD compilado “30 Años de Metal Bestial”. Y agradecimiento especial a todos los
medios de comunicación, canales de difusión y programas de radios venezolanos
que dieron promoción al evento.
Por último y los más importantes EL PÚBLICO asistente, para ustedes mil
gracias, son 160 personas que forman parte de “La Legión Trauma”, fieles siempre a la banda, y sin ustedes esto no
hubiera sido posible.
En palabras finales, Andrea Cobo Raffalli, agregó, "Como
empresa que impulsa el talento venezolano especialmente el zuliano, tenemos el compromiso
de ser constructores junto con todos los factores que hacen vida en la escena
del Rock y Metal en Venezuela, siendo cultores, maestros y aprendices; y
proporcionando herramientas; y elementos para seguir en el camino.
También como productores de este
evento único en la región podemos decir, que simplemente quisimos realizar un
tributo a la banda más emblemática del estado Zulia, TRAUMA y celebrar junto
con ellos el estreno de su primer vídeo lyric "Donde Arrecia El Sol"
y por supuesto como regalo también para nuestro fiel, ferviente y maravilloso
público (Legión Trauma) que sin ellos nada de esto hubiese sido posible, nos
sentimos complacidos y sin querer sonar presuntuosos podemos expresar que este
ha sido uno de los show de Metal más exitosos que se han realizado en los
últimos tiempos en el país, esto nos compromete aún más en seguir en pie de
lucha en pro de nuestros talentos venezolanos y nuestro movimiento".
Este concierto lo catalogan según publicaciones
en las redes sociales, comentarios del público y los representantes de los
medios de comunicación asistentes esa noche, como un evento importante que
quedará por mucho tiempo registrado en la memoria de todos los marabinos.
Sobre “Donde Arrecia
El Sol”
El single es letra de Hueso Hardcore vocalista de la banda, la música es de Edgar González guitarrista y los
arreglos estuvieron a cargo de la banda Trauma.
La grabación, mezcla y masterización estuvo a cargo de Edgar González.
En relación al vídeo lyric “Donde Arrecia El Sol”es
una producción ejecutiva de Artemisa
Producciones junto a la producción general y edición de Shut Up Loser Film.
"Donde Arrecia el Sol"
Presentación de TRAUMA en vivo en el Rock And Burguer
Para el buen conocedor de la buena música y sobre todo del Rock y el metal de todos los tiempos, estamos más que claro con la historia de muchísimas bandas, sus trabajos discográficos y todo lo relacionado al temas en general que involucre a nuestras bandas favoritas de siempre.
Sin embargo, para otros que viven en burbuja de cristal, cualquier cosa que recién descubra o desconozca que ya existía antes de su nacimiento, se le hace más fácil sacar conclusiones o hipótesis a la ligera sin poner el más mínimo esfuerzo en buscar, indagar o conocer la historia real.
En el contexto de la historia real y llamar a las cosas por su nombre, la legendaria banda de Rock Progresivo PINK FLOYD (1965 - 2023), ha publicado un afiche que acompaña lo que realmente significa el ícono símbolo que representa la portada del laureado álbum "The Dark Side of the Moon", grabado entre Junio de 1972 y Enero de 1973 en el inefable Abbey Road Studios (Londres, Reino Unido) y publicado el 1 de Marzo de 1973 en Estados Unidos y el 24 de Marzo del mismo año en Inglaterra, es decir, hace 50 años, por lo que PINK FLOYD continua la celebración con esta publicación importante para la historia mundial para seguir latiendo con su música.
El símbolo del triángulo y el prisma de luz multicolor en el logo de "The Dark Side of the Moon" de Pink Floyd son una parte importante de la imaginería del álbum. El triángulo representa el dominio y la invisibilidad de la psique humana, mientras que el prisma de luz multicolor representa la fascinación y el surgimiento de la mente.
El logo fue diseñado por Storm Thorgerson de Hipgnosis, una famosa compañía de diseño gráfico en la industria de la música. Thorgerson usó varias técnicas especiales para crear una imagen única para el logotipo, incluido el uso de un sofisticado sistema de iluminación para crear la luz multicolor y el uso de un espejo gigante para crear la forma del triángulo.
El logo se ha convertido en un símbolo icónico de la banda y del álbum y se ha utilizado ampliamente en productos relacionados con Pink Floyd, desde portadas de álbumes hasta camisetas y otros elementos gráficos.
Este mítico álbum fue remasterizado y publicado el 24 de Marzo del presente 2023 como una caja de lujo para celebrar los 50 años desde el lanzamiento de uno de los álbumes más vendidos de todos los tiempos. Uno de los álbumes más icónicos e influyentes de todos los tiempos, 'The Dark Side Of The Moon' de Pink Floyd continúa encontrando nuevas audiencias a nivel mundial. El álbum se desarrolló en parte durante presentaciones en vivo, y la banda estrenó una primera versión de la suite en el Rainbow Theatre de Londres varios meses antes de que comenzara la grabación. 'The Dark Side Of The Moon' es el octavo álbum de estudio de Pink Floyd.
La nueva caja de lujo incluye CD y vinilo desplegable del nuevo álbum de estudio remasterizado de 2023 y audio Blu-Ray + DVD con la mezcla 5.1 original y las versiones estéreo remasterizadas. El conjunto también incluye un nuevo disco Blu-ray adicional de Atmos mix más un CD y LP de 'The Dark Side Of The Moon - Live At Wembley Empire Pool, London, 1974'. Para obtener detalles completos, consulte la lista a continuación.
THE DARK SIDE OF THE MOON STUDIO ALBUM CREDITS:
1 SPEAK TO ME (Nick Mason)
2 BREATHE (IN THE AIR) (Roger Waters, David Gilmour, Richard Wright)
3 ON THE RUN (David Gilmour, Roger Waters)
4 TIME (Nick Mason, Roger Waters, Richard Wright, David Gilmour)
5 THE GREAT GIG IN THE SKY (Richard Wright - Vocal composition on The Great Gig In The Sky by Clare Torry)
6 MONEY (Roger Waters)
7 US AND THEM (Roger Waters, Richard Wright)
8 ANY COLOUR YOU LIKE (David Gilmour, Nick Mason, Richard Wright)
Este martes 11 de Abril, a través de Trafalgar Releasing
se confirmó el esperado estreno de 72 Seasons de Metallica
en las salas de cines del mundo.
La nota enviada por la empresa encargada de este evento en Perú informó lo siguiente junto con la imagen y video que acompaña este post.
¡Solo en cines este jueves!
Únase
a la familia Metallica para la fiesta de escucha mundial 72 Seasons
¡NO TE LO PIERDAS, ADQUIERE TUS
ENTRADAS HOY!
¡No
falta mucho para que puedas escuchar de primera mano el nuevo álbum de
Metallica, 72 Seasons, el día antes de su lanzamiento!
Este
jueves 13 de abril, únete a la familia global de Metallica para una fiesta
mundial de escucha del nuevo álbum, que tendrá lugar en los cines de todo el
mundo solo por una noche.
Escuche
el álbum con un sonido envolvente impactante y vea entrevistas exclusivas, con
la banda completa profundizando en los orígenes y las historias detrás de las
canciones y con videos musicales que acompañan a cada pista del álbum.
También
disponible en Dolby Atmos en ubicaciones seleccionadas.
No
pierdas la oportunidad de participar en esta inolvidable experiencia, ¡consigue
ya tus entradas!
El mega concierto POWER TRIP será el evento más inusual de este año 2023 porque reunirá leyendas de la música que jamás imaginaste que podrías ver en un mismo cartel.
Tras la confirmación de las bandas que conformaría este definitivo cartel, este 06 de Abril se inició, a través de la página del evento, la venta de las entradas para este gran concierto con capacidad para 50 mil personas.
Comencemos con un poco de historia sobre este concierto, Power Trip 2023 es el heredero del festival Desert Tripde 2016, que congregó a The Rolling Stones, Bob Dylan, Paul McCartney, Neil Young, Roger Waters y The Who, y está considerado como el festival más rentable de la historia de Estados Unidos, con unos ingresos de 160 millones de dólares.
Además, el recinto es el mismo que el del mítico festival Coachella, en pleno desierto californiano.
Para este POWER TRIP está confirmada la presencia de AC/DC, Guns N’ Roses, Iron Maiden, Metallica, Ozzy Osbourne y Tool en un cartel impresionante.
Lo elevada del costo de las entradas, nos hace pensar que se trata del concierto del "Jet set" metalero, aunque los más osados y febriles seguidores harás lo que sea para estar allí y disfrutar de un irrepetible evento.
Power Trip 2023 se celebrará en el Empire Polo Club de Indio (California) los días 6, 7 y 8 de octubre y el espectáculo será de la siguiente manera:
Viernes 6 de octubre
Guns N’ Roses
Iron Maiden
Sábado 7 de octubre
AC/DC
Ozzy Osbourne
Domingo 7 de octubre
Metallica
Tool
Cabe destacar el hecho de reunir a nombres que han liderado la escena durante décadas, el festival también supone dos hitos. En primer lugar, el anuncio de que AC/DC volverá a subirse a un escenario tras seis años y medio en el dique seco. Su última actuación se celebró en septiembre de 2016. En segundo lugar, supone también el primer anuncio de un concierto de Ozzy Osbourne desde que desveló hace unos meses que se retiraba de las giras, aunque ya entonces dejó la puerta abierta a volver a los escenarios de forma puntual.
Entradas
Entrada general: desde 599 dólares + gastos
Asiento reservado en pista: desde 799 dólares + gastos
Asiento reservado en grada: desde 1.099 dólares + gastos
The Pit (acceso VIP): desde 1.599 dólares + gastos
Paquetes VIP: desde 1.749 dólares + gastos
El festival también ofrece paquetes de hotel con entradas y también de camping.
Para acceder a las entradas hay que registrarse en la página oficial del festival Power Trip
Siempre es grato escuchar y hablar del Blues, pero más grato es cuando su protagonista nos comenta sobre la experiencia en la grabación de un disco de este género tan clásico y legendario.
ANTHONY GOMES comparte con nosotros su experiencia en la grabación de su noveno álbum "Up 2 Zero" (2012) y del Décimo tercer "Electric Field Holler" (2015) con motivo de cumplirse un aniversario más de su lanzamiento.
Tracklist:
1. Back To The Start
2. One Last Time
3. Love Sweet Love
4. Fly Away
5. Darkest Before The Dawn
6. Room 414
7. Voodoo Moon
8. Anywhere You Run
9. Last Bluesman Gone
10. Up 2 Zero
11. N'Abandonne Pas
Para esta ocasión, Anthony se decide por comentarnos sobre los temas que componen el genial álbum "Up 2 Zero" y que mejor inicio que con el saludo alegre y elocuente de este musico canadiense.
"¡Feliz Aniversario Up 2 Zero y Electric Field Holler!
Tengo tan maravillosos recuerdos haciendo estos álbumes.
Hoy pensé en hablar un poco sobre Up 2 Zero.
El concepto detrás de 'Up 2 Zero' era hacer una especie de 'Blues In Technicolor 2.0'. Acababa de regresar a la gira 'Back To The Blues' después de explorar el blues rock sureño con New Soul Cowboys. Decidimos que era hora de volver a casa al blues.
Las canciones 'Back To The Start' y 'Up 2 Zero' fueron, en esencia, un viaje para volver al principio. Un reto para reenfocarme y volver a mis raíces.
Greg Morrow, el difunto Michael Rhodes y Reese Wynans tocaron en el álbum. Varios años después estos señores acabarían siendo la banda de Joe Bonamassa. Estaba en buena compañía por decir lo menos.
Lo que fue súper emocionante para mí es que Reese fue el tecladista de Stevie Ray Vaughan. Fue como un sueño hecho realidad tenerlo en el estudio. Cuando tocó las teclas de 'One Last Time' pude escuchar ecos de SRV. ¡Guau! Qué emoción.
Otro gran recuerdo es mi 'Voodoo Moon'. Mi manager sugirió que tratara de ser ominoso con las voces. Entonces, en broma, la canté en voz baja. Supongo que la broma fue para mí, ya que es una de mis voces y canciones favoritas.
"Last Bluesman Gone" se escribió en unos 5 minutos cuando escuché que Willie "Big Eyes" Smith había fallecido. Willie había tocado la batería para Muddy Waters. Sentí que todas las leyendas nos estaban dejando. Lo grabamos el mismo día.
"Love Sweet Love" sigue siendo nuestra canción más popular. ¡6 millones de reproducciones en Spotify! Recuerdo a Greg Morrow tocando al máximo la canción. Salió de la sala de control y dijo: "Bueno, no hay forma de que pueda jugar mejor". Todos estuvimos de acuerdo.
"Anywhere You Run", tiene un ritmo de bajo asesino de Michael Rhodes. Lo recuerdo susurrando a Greg. Cuando vio que yo estaba allí, confesó. Mencionó que la línea de bajo se inspiró en 'Badge' de Cream. Escuche atentamente y podrá escuchar la influencia.
Dado que Michael falleció recientemente, pensé en compartir algunas palabras...
Nunca he conocido a una persona más afinada musicalmente. Solo tenía un regalo. Aprendí mucho de él. Uno, era cómo tocaba con el tiempo. Llamó al ritmo de su bajo tocando 'The Lope'. Es tocar detrás del compás con intención y en el tiempo. Luego, a medida que avanzaba la canción, tocaba un poco menos detrás del ritmo. Estos movimientos sutiles y la comprensión de ellos prueban lo asombroso que era.
Recuerdo haberle dicho cómo descubrí eso mientras tocaba con él. Y ahora entendí mejor cómo tocar con mejores jugadores en realidad te convertía en un mejor jugador. Orgullosamente anunció a los otros músicos, "todos, Tony ha descubierto el lope.
"Fue una especie de rito de iniciación y una aceptación de un jugador mayor y más sabio. Es un recuerdo que atesoraré para siempre.
Gracias Michael Rhodes por todo lo que le has dado a la comunidad musical y todo lo que compartiste conmigo. Hay un gran vacío en el mundo de la música desde que te fuiste.
LAVERNO la banda de Death Metal de Maracay ha revelado la porta de su nuevo material discográfico
Originalmente, LAVERNO fue formada en 1992 en San Juan de los Morros, capital del estado Guárico en Venezuela, aunque su nacimiento también esté ligado a la ciudad de Maracay, en el Estado Aragua. Su fundador Carlos Solórzano, inicia la banda junto a Carlos “Portu” de Sousa, en la Batería y a Juan Díaz, en el Bajo y voz. Más tarde se les uniría Javier Rodríguez como segunda guitarra y entra Delbis Rojas en la batería en reemplazando a De Sousa.
En agosto de 1993, graban un Demo casero de nombre “Absolución Inversa”, en la cual participó como invitado el tecladista Johan Piña, este material, lamentablemente tuvo poca distribución y permanece en la memoria de los seguidores como material de culto.
Sin embargo eso no fue freno para que LAVERNO continuara su carrera musical, siendo el Comedor de la Universidad Experimental Rómulo Gallegos -UNERG-, el primer lugar donde Laverno pisó tarima junto a la banda Andomeda. Luego de esta presentación, le siguen varios y pequeños conciertos.
En 1994 sale el bajista Juan Díaz, y entran Oleander Sánchez en la Voz, e Iván Machupichu como tecladista, pasando Javier Rodríguez a tocar el bajo.
En 1996 graban el disco “Sin Descanso”, teniendo canciones como: “Extraño dolor”, “Desafío a la Muerte”, “Aftosa Demencia y “Criatura sin Alma”. Para ese mismo tiempo participan en el evento “Dragones del Metal” compartiendo tarima con DEATH MORTOR, MALEFICIO y NOXIOUS.
A pesar del entusiasmo creado en su entorno, LAVERNO se mantiene activo sólo hasta el evento “III Bajo Ruinas” realizado el día 23 de Febrero del año 1998, en donde también participaron DEATH MORTOR, KRUEGER, DEMISE, MANIFESTO, es entonces cuando LAVERNOdecide hacer un alto en su vertiginosa carrera musical que se prolongó por durante 17 largos años.
En el año 2015, una noticia inundó las redes sociales, LAVERNO estaba de vuelta, Carlos y Delbis deciden reactivar la banda junto al bajista Jorge Rodríguez invitando a Jake Gouverneur (voz) y al guitarrista Marcos Toledo, para así definir su actual alineación.
Con su regreso, la banda no dudaron en darles a su fans, los que siempre confiaron en ellos y celebraron su vuelta a los escenarios metaleros, un nuevo material, es así como en el 2018, LAVERNO presenta el EP "Regreso a la Absolución", que contenía tres temas, con el sonido crudo de los inicios de esta brutal banda oscura.
Hace ya 8 años de su regreso y desde entonces, Laverno, no parado, su fundador Carlos Solórzano ha dirigido de buena manera el camino de esta legendaria banda venezolana llegando a participaren varios conciertos en Venezuela donde ha podido compartir tarima con otros grupos del mismo género, como: Krueger, Noxious, Epitafio, Post Morten, Necropcia, Centurion, Demise, Cruz de Hierro, Death Mortor, Crucifixión, Levítico, Inquisition, Rebelión y Metalepsia.
Laverno también a participado en eventos On Line y en entrevista de medios extranjeros, siendo una de las bandas más activa a nivel de redes.
Banda LAVERNO integrantes actuales
Jake Gouverneur: Voz
Carlos Luis Solorzano: Guitarra
Marco Alfano: Guitarra (forma parte de Imperial Ceremony y Noxious)
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