Paralelo 45 lanza "Hombre en llamas"

 Paralelo 45 presenta "Hombre en llamas", una canción de resistencia y fuego interior, incluido en su álbum debut Camaleón.

Paralelo 45 nace en el 2017 en Bogotá, Colombia como una banda de rock alternativo.  La banda, que fusiona influencias de grunge, hardcore y rock alternativo, explora en su música la transformación, el dolor y el renacimiento, con una propuesta que combina fuerza visceral, detalle técnico y letras introspectivas.

En 2025 lanzó su álbum debut de larga duración "Camaleón" del cual se desprende su sencillo "Hombre en llamas", con este tema se sumerge en las profundidades de la resistencia emocional, una pieza cargada de simbolismo, crudeza y poesía abrasiva, que retrata los múltiples rostros de la identidad humana en constante transformación.

Desde su título, "Hombre en llamas" sugiere una combustión interna que no solo quema, sino que también revela. La canción retrata el tránsito entre el dolor y el renacimiento, entre el fuego que destruye y el que purifica. En su letra, se funden imágenes de infiernos personales, candela y estrellas, mientras una voz que no se quiebra canta con intensidad, emoción. 

Musicalmente, el tema conjuga influencias que van desde Tool y The Mars Volta hasta Rage Against the Machine y el hardcore, pasando por la introspección lírica del grunge noventero. Esta fusión da como resultado un sonido que se sostiene entre la fuerza visceral y el detalle técnico, sin perder la esencia alternativa que ha caracterizado a la banda desde su nacimiento en 2017.

Integrantes:

Iván Rojas Velandia (Voz)

Juan Sebastián Fernández (Bajo)

David Ortiz y Edgar Grimaldo  (Guitarras)

Camilo Torres (Batería)

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A.S.M.A presenta ‘Desesperado’, la tercera dosis de su EP "Fuego y Caos"

"Desesperado", retrata la sensación de aquel individuo que dejó sus sueños a un lado, para encajar en una sociedad hipócrita y conservadora.

A.S.M.A, es una agrupación bogotana con más de una década, el trío integra sonidos a su música del Punk Rock y Groove, el trío lo conforman Alexander Porras, en el bajo y la voz principal, Gustavo (Junior) de Lima, en la guitarra y segunda voz y Eduardo Vargas en la batería.

El nombre de la banda son siglas que significa: "Arrojando Siempre Música Agresiva", con esto la agrupación reivindica un género musical que por años ha sido objeto de prejuicios.

El pasado 04 de Setiembre del presente 2023, A.S.M.A publicó el video sesión de su tema "Desesperado", ésta es la tercera canción que dan a conocer de su más reciente EP "Fuego y Caos", toma influencias de Boikot, Él Último Ke Zierre y Konsumo Respeto, para crear una pieza musical que logra expresar la furia que proyecta en su letra.

"La inspira esos momentos en que reconocemos que somos ese personaje que la sociedad quiere ver y no aquel que quisimos ser». Explica A.S.M.A."

No obstante, "Desesperado", no permanece estática en el sonido característico del punk; todo lo contrario, involucra estridencias y riffs de guitarras agresivos, logrando, de esta manera, recorrer las atmósferas densas y ásperas del groove, que van en sintonía con la nueva identidad que A.S.M.A busca proyectar a partir de "Fuego y Caos".

"La influencia musical está muy apegada al punk español, cuyas líricas retratan esos instantes en los que necesitamos tomar impulso para asumir los retos que la vida nos presenta», agrega la agrupación."

 "Los sonidos fuertes, sumados a nuestra trayectoria en el punk/rock, nos permite arriesgarnos a proponer una nueva tendencia: el punk/groove."

Al igual que ‘Arrojando Siempre Música Agresiva’ y ‘Caos’, los dos primeros sencillos de la producción musical, el video de ‘Desesperado’, fue grabado en un live session producido por Mauricio Vela (Mortis) en A Fuego Centro Cultural, ubicado en la localidad de Usaquén.

A.S.M.A., se acerca a 14 años de historia en los que ha madurado su propuesta musical y ha buscado nuevos horizontes que le permitan marcar diferencia en la competida escena de los sonidos extremos del rock en Colombia.

En el mes de octubre, dará a conocer la última canción de ‘Fuego y Caos’ y plantea, para el 2024, preparar la producción de su primer placa discográfica.

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Epilepsia DC lanza 'Blackfish' y 'Telemetría': Un viaje entre la música extrema y la psicodelia

 'Blackfish' y 'Telemetría' hacen parte de un Split que el grupo de metal experimental bogotano hizo junto a la banda Las Póker titulado 'Humo Al Aire', un trabajo cargado de reflexión, furia y emancipación.

Epilepsia DC es una banda de metal punk experimental de la ciudad de Bogotá fundada en 2007 y conformada en la actualidad por Jerson Guevara (guitarra y voz), Oscar Beleño (bajo), Rodrigo Vanegas (guitarra) y John Moreno (batería).

La intención de su propuesta es explorar en cada canción el rigor de la música pesada; lo estridente se convierte en objeto de exploración artística con el fin de comunicar y crear comunidad a través del pensamiento crítico y la apreciación de los sonidos oscuros y pesados de varios géneros desde el thrash metal y punk de bandas como Slayer, Misfits y Motörhead hasta sonidos más industriales y alternativos como NIN, Deftones y Russian Circles.

'Blackfish' es el más reciente sencillo de Epilepsia DC, una canción enérgica en la que el grupo explora tendencias hacia el hardcore y el rock duro. La letra habla acerca de la relación conflictiva entre Dios y el yo.

El videoclip es una presentación en vivo en los estudios de Casalaire en Bogotá, a cargo de La Colonia Films. Esta presentación hace parte del Split en vivo 'Humo Al Aire' realizado junto a la banda Las Poker. El concepto está directamente relacionado con el nombre del Split y gira alrededor de la psicodelia y la desaparición del yo.

Otro de sus sencillos es 'Telemetría', una canción instrumental inspirada en el post metal. Este track es un trance reflexivo y melódico, la quietud turbulenta de la falsa tranquilidad. Esta versión también hace parte del Split en vivo 'Humo Al Aire'.

"'Humo Al Aire' es un Split en Vivo que se nos ocurrió junto a Las Poker durante un concierto en Cúcuta. Después de los shows, nos reunimos y decidimos darle vida a este proyecto en los estudios de Casalaire. Ellas grabaron 4 canciones en vivo y nosotros 3: 'Blackfish', 'Telemetría' y 'Brujas'; las dos primeras hacen parte de nuestro próximo EP y la tercera es un single del 2017. Fue una grata experiencia vivir la hermandad entre la música extrema y la psicodelia. Compartir estos gustos con otras bandas es enriquecedor y nos acerca al propósito de crear comunidad “Aunque no somos dioses ni maestros o ejemplos de vida, la música alimenta nuestra mente y nos permite hacer grandes amigos. Humo Al aire es un reflejo de ello," cuenta Epilepsia DC.

De igual manera, las versiones de estudio de 'Blackfish' y 'Telemetría' hacen parte del próximo EP de Epilepsia DC 'El Grito antes de la Convulsión' que se encuentra en proceso de producción en los estudios de Casalaire y que será lanzado en el primer trimestre de 2023. Será un trabajo lleno de experimentación dentro de los géneros hardcore, metalpunk, y postmetal. Será el segundo larga duración de la banda después de varios años de singles.

El grupo trabaja en una serie de presentaciones en Bogotá, Medellín y Cali con el fin de seguir ampliando su audiencia y conocer nuevos circuitos musicales a nivel distrital y nacional. De igual manera, lanzará en los próximos meses una presentación en vivo realizada en Audiopáramo como parte de una serie web que adelanta junto a otras bandas locales.

"Epilepsia DC es una banda de furia y energía con algunos momentos de reflexión auto contenida; ¿es como la vida, no?", concluye la banda.

Epilepsia DC es una buena oportunidad para apreciar los sonidos estridentes por fuera de los moldes tradicionales que han dominado la escena underground nacional en las últimas décadas. Es un proyecto valioso que ha mutado hacia el consuelo de la mente y el amor por la música extrema y los amigos.

Epilepsia DC - Blackfish

Epilepsia DC - Telemetría 

Epilepsia DC y Las Poker - Humo Al Aire 

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Rock al Parque revela su cartel completo y su imagen oficial

 Watain (Suecia), Bersuit Vergarabat (Argentina), Catupecu Machu (Argentina), Lucybell (Chile), Krönös, I.R.A., Peste Mutantex, Masacre y 1280 Almas hacen parte de los nuevos anuncios del Festival y completan una oferta musical con 87 agrupaciones bogotanas, nacionales e internacionales.

Rock al Parque 2022 tendrá una programación de cuatro días en el Parque Metropolitano Simón Bolívar, 26 y 27 de noviembre y 3 y 4 de diciembre. El Festival lanza su programación completa y su imagen oficial, que por primera vez está compuesta, a su vez, por cuatro imágenes. 

A los 45 nombres iniciales, se suman 21 agrupaciones nacionales de Cali, Medellín, Manizales, El Carmen de Viboral, Quibdó, Pasto, Ibagué y Barranquilla, además de 20 nuevos nombres internacionales.

Un total de 87 agrupaciones participarán en la edición 2022 del festival.

INVITADOS INTERNACIONALES:

AFROTRONIX, AIRBAG, ASAGRAUM, BAJOFONDO, BATUSHKA, BERSUIT BERGARABAT, BILLY THE KID, CATNAPP, CATUPECU MACHU, CHRISTINA ROSENVINGE, CRYPTA, CUATRO PESOS DE PROPINA, DAT GARCÍA, DESAKATO, DISCHARGE, EL COLUMPIO ASESINO, ELIS PAPRIKA AND THE BLACK PILGRIMS, ENJAMBRE, EPICA, EVILE, FRANCISCA VALENZUELA, FRANK´S WHITE CANVAS, FRANTIC AMBER, HO99O9, ILEGALES, IPHAZE, KUMBIA QUEERS, LA MALDITA VECINDAD Y LOS HIJOS DEL 5° PATIO, LA TRIBU, LAS LIGAS MENORES, LOS ULTRASÓNICAS, LOVE OF LESBIAN, LUCYBELL, MIRANDA!, OKILLS, PRESSIVE, SAN PASCUALITO REY, SCALENE, SEKTA CORE! Y THE WARNING.

INVITADOS NACIONALES:

1280 ALMAS, AFROLEGENS,ASUNTOS PENDIENTES, BLASFEMIA, CIELITO DRIVE, COLECTIVO BLUES DE CALI, CONTROL HC, DAFNE MARAHUNTHA, DE BRUCES A MI, DESTROY, I.R.A., KRÖNÖS, LAO RA, LAS TRES PIEDRAS, MASACRE, MNKYBSNSS, N.O.F.E., NEPENTES, PESTE MUTANTEX, RÁ LA CULEBRA, THE SCUM, TITÁN, VITAM ET MORTEM.

INVITADOS DISTRITALES:

EL ALCALDE MORCILLA, ANDRÉS GUERRERO & LAS LUCES, BALTHVS, BOCA DE SERPIENTE, BUHA 2030, HELLO YAK, HEREJÍA, K.RROÑA, LAS ÁÑEZ, LOS NIÑOS TELEPÁTICOS, LUCIO FEUILLET, OH´LAVILLE, RATTUS RATTUS, SALIDOS DE LA CRIPTA, SHARON TATE, SIN PUDOR, THE KITSCH, URSUS, YNUK, YOOKO.

Como es usual en Rock al Parque, el Simón Bolívar tendrá tres distintos escenarios, Plaza, Bio y Lago, que este año pasará a llamarse "tarima Radiónica". En ella albergará un abanico de propuestas artísticas que continúan con la tradicional programación diversa del Festival, para esta edición se iniciará desde las 2:00 p.m. los cuatro días.

“Desde su primera edición, este evento metropolitano ha sido un lugar perfecto para que cualquier persona experimente de primera mano lo que está pasando con la música en la ciudad, en el país y en el mundo, con agrupaciones que algunas veces representan los sonidos clásicos de los diferentes géneros del rock de sus países y otras son una mirada a la vanguardia” - Mauricio Galeano, director de Idartes.

La imagen del Festival estará representada en cada uno de sus cuatro días de programación y está ligada al significado de esta edición, que tiene como objetivo  la reafirmación de ese espacio para la diversidad, de una fiesta para celebra la música latinoamericana, y un punto de encuentro para las distintas identidades musicales de los habitantes de la capital del país. 

En ese contexto, la edición 2022 del Rock Al Parque, no tendrá una imagen oficial, sino cuatro, las cuales representará las tendencias artística de cada uno de los cuatro días del Festival, estás imágenes oficiales están personificadas por cuatro deidades precolombinas: 

Pitao Bezelao: Dios de la muerte zapoteca, representado en tonos rojos, carga una guitarra en su espalda hecha de huesos y protagoniza una escena dramática. Su imagen rocosa, visceral y rígida se relaciona con la música fuerte. Esta vez, representa al Rock más duro del festival.

Bachué: Madre primigenia del pueblo muisca, diosa de los cuerpos de agua y maestra de los preceptos de la paz y la convivencia, llena de sabiduría. Con la alegría y la fiesta, representa al componente femenino del festival y la diversidad de su música.

Malegua: Mito Wayuú que representa el origen y a la naturaleza, que es dura en sus procesos, pero también es fluida. Las rocas y el agua se unen con su dureza y su postura contundente ante la vida. Esta vez, para representar al punk y los sonidos contestatarios y de contracultura, siempre presentes en Rock Al Parque.

Chía: Diosa de la mitología muisca, que representa la Luna, es una especie de protectora que viene a romper ciertos paradigmas. No es una deidad frágil, sino llena de fuerza, que transforma las cosas y esta vez llega a celebrar una gran fiesta  latinoamericana.

Adicionalmente, alrededor de las fechas del festival se realizarán actividades orientadas al fortalecimiento del sector musical por parte de Idartes, tanto desde sus distintos agentes como desde el público. Dentro de las jornadas destaca un taller de composición con la agrupación Ilegales de España, y una muestra de cine, que incluye el documental de esta agrupación titulada ‘Mi vida con las hormigas’, así como la proyección de otras producciones cinematográficas relacionadas con el mundo de la música. Todas estas actividades son de entrada libre, aunque algunas requieren de previa inscripción. Los detalles sobre estas actividades paralelas al Festival se podrán consultar en la página oficial de Rock Al Parque.

La acreditación para medios de comunicación está abierta hasta el 7 de noviembre en la sección de prensa del Festival

Proceso creativo - Imagen oficial Rock al Parque 2022

Rock al Parque 2022 - Line up

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Desvirtual lanza su EP "Frente al ruido del cañón"

 El nuevo trabajo de la banda colombiana es un viaje al abismo de la conciencia humana.

La banda colombiana de rock progresivo, radicada en Cali, Desvirtual presenta su nuevo trabajo 'Frente al ruido del cañón', un EP de 3 canciones.

Es un relato en 3 secciones musicales y líricas en el desarrollo del post-trauma basado en la experiencia de una niña que pierde a su madre a razón de un enfrentamiento entre actores del conflicto armado.

La obra expone la propuesta musical más profesional y de mayor calidad hecha por Desvirtual hasta la fecha. Es una producción en donde convergen los recursos de la música andina y el rock, acompañados de arreglos vocales y de cuerda que contribuyen a llenar todo el espectro sonoro. Cada canción va escalando en intensidad respecto a la anterior.

El EP 'Frente al ruido del cañón' se divide en tres partes:

Parte I: Lo Histórico: Es el relato de lo sucedido en la última vivencia con su madre, su despedida. El evento traumático queda como una espina incrustada en un cuerpo extraño y el recuerdo se repite una y otra vez, nunca se suelta. No se puede simbolizar.

Parte II: Lo Simbólico: El aparato psíquico elabora modelos de todas las personas que tenemos en nuestra realidad. Cuando hay una pérdida, se pierde ese soporte del modelo psíquico. Uno de los sueños más comunes es el de la gente que dice que soñó con un familiar diciéndoles que están bien, que están en el cielo. Esa es una forma en que el aparato psíquico elabora la idea del modelo de la persona que ya no está. Es un intento de elaboración psíquica de reconstrucción de lo perdido en el mundo de lo simbólico. Esa simbolización no es completa cuando el trauma o evento es demasiado fuerte.

Parte III y Parte IV: El retorno/Lo Siniestro: Cuando no se logra elaborar desde lo interior esa simbolización, cuando no logra reprimirse el fenómeno, este retorna desde lo real. La experiencia vuelve a presentarse en el plano físico y penetra en forma de alucinaciones. Representa la herida abierta que no se logra cicatrizar. El derrumbe de la realidad representado en el caos rítmico, recorre el pensamiento una y otra vez de lo que no se puede cambiar. Lo siniestro es la convergencia del terror psíquico con el terror del mundo real. Las secuelas de la guerra en quienes nada tienen que ver con ella.

"Nuestra labor artística es retratar y somos conscientes que ese es el máximo alcance que tiene la exposición musical. El mensaje debe elaborarlo el oyente, no es nuestra tarea ni nuestra responsabilidad dejarle a nadie mensaje alguno. El EP es una fotografía auditiva de una situación que retrata una de tantas consecuencias profundas que traen los horrores de la guerra para el desarrollo del individuo que las experimenta", comenta Desvirtual.

"A nivel musical, nuestro objetivo principal es entregar una muestra del trabajo y desarrollo que se puede elaborar a partir del rock y cómo el uso de recursos de instrumentos propios de nuestra región permite enriquecer esta propuesta. Le llamamos rock a la idea de fuerza y contundencia en el sonido, así mismo, en lo ideológico, la idea de incomodar y señalar ciertas heridas en nuestra sociedad que en otros espacios musicales no se suelen mencionar", agrega el grupo.

Uno de los pilares más importantes en la carrera de Desvirtual es la innovación, por eso, el grupo conformado por Andrés Samboní, David Palacios, Camilo Casas, Gabriel Lago, Jhoan Prado y Sebastián Álvarez incursiona en los NFT's (Non Fungible Tokens), una nueva tecnología que permite verificar la autenticidad y propiedad de archivos digitales creando un contrato inteligente donde el metadata de los archivos se guarda como un token dentro del blockchain y puede ser guardado, transferido o vendido de una cartera digital a otra, utilizando la moneda nativa del Blockchain en donde “vive” ese NFT como medio de intercambio. De la misma manera en que las criptomonedas te permiten interactuar en el mercado sin un banco como intermediario, los NFT permiten a un consumidor interactuar con los artistas sin pasar por disqueras que hacen una curaduría de qué es, o no, aceptable para vender.

"El EP 'Frente al ruido del cañón' decidimos sacarlo como una colección de NFTs como nuestra primera incursión en esta nueva tecnología. Sacaremos 3 videoclips, uno para cada parte del tema, cada uno con una colección de arte conceptual asociada a cada video (sketches, fotogramas, detrás de cámaras, etc). Las colecciones de arte conceptual van a ser “minteadas” (minting es el proceso de subir un NFT al blockchain) en Solana y puestas a la venta en OpenSea. Con esos fondos se van a mintear los respectivos videos en Ethereum y serán puestos a la venta en Glass.xyz, un mercado especializado para NFTs de video. El ciclo finalizará minteando la obra en su totalidad como una sola pieza", explica el grupo.

"Trabajamos en co-producción con Robert y Magda Srzednicki desde Polonia, quiénes se encargaron de la ingeniería de mezcla y masterización. Robert y Magda son reconocidos en la escena rock y progresiva en Europa por su trabajo con agrupaciones como Riverside y Lunatic Soul, entre otros", concluye Desvirtual.

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Bonus Trak presenta "Abril"

 'Abril' es un homenaje a ese cambio tan importante en la vida cuando se es padre. También está dedicada a las madres, es un tributo a ellas en su mes.

Bonus Trak continúa su viaje musical en donde presenta las canciones que harán parte de su nuevo disco. Los dos primeros lanzamientos 'Un día como hoy' y 'La espina' han superado las 50 mil visualizaciones en YouTube cada uno, además, que su propuesta ha sido recibida de manera positiva en emisoras, canales de televisión y medios digitales de Colombia y Latinoamérica; confirmando que es un proyecto lleno de calidad e innovación que gusta a colegas, agentes de la industria y público en general.

Ahora, Bonus Trak llega con 'Abril', una canción hecha en homenaje al primer bebé de un miembro de la banda. El tema cuenta cómo la llegada de una persona cambia de manera significativa la vida de quienes rodean a ese nuevo ser humano. Es un relato de cómo las cosas se redefinen en sí mismas por el mismo hecho de conocer una nueva forma de amor.

Lejos de ser un sencillo que se pierda en la emoción del nacimiento de un bebé, es una canción de raíces e influencias punk bastante marcadas con riffs de guitarra intensos que conectan con la esencia de la banda recordando los sonidos de Bonus Trak en sus inicios.

'Abril' explora sonidos del punk californiano y el rock clásico con guitarras que invitan a moverse desde el primer acorde.

"Con este lanzamiento seguimos ratificando que hacemos música honesta y valiente en términos de proponer múltiples sonidos y temáticas, tal y como ocurre en la vida diaria de todas las personas que pasan por diferentes estados de ánimo y distintos sonidos. Queremos seguir compartiendo las historias que le ocurren a cuatro amigos y la manera en como ellos las cuentan y las transforman en canciones cargadas de emoción y dinamismo", cuentan los integrantes de Bonus Trak.

'Abril' llega con un video ilustrado que contrasta la intensidad de la canción con imágenes que ejemplifican un ensayo en medio de una nueva rutina y del disfrute del juego alrededor de tocar con amigos.

"El reto creativo y estético de este lyric video hecho por las realizadoras Yoda y Marian fue abordar la temática de la maternidad al mezclarla con el punk rock y la identidad del grupo. En el clip se crea un escenario donde estos dos mundos se unen, sin caer en el estereotipo sensiblero y la estética del día de la madre, pero sí manteniendo el sentimiento y la intención de la música y la letra", enfatiza la banda.

En sus canciones, Bonus Trak plasma sus múltiples gustos, sentimientos, experiencias, influencias, intereses y pensamientos que hacen de este un proyecto sólido.

"Sin dejar de lado nuestros trabajos, seguimos luchando por este sueño musical que nos mantiene vivos y activos", menciona el grupo bogotano.

Bonus Trak adelanta una serie de conciertos en Bogotá en los meses de mayo y junio, con la intención de seguir transmitiendo su mensaje y propuesta, además, de conquistar nuevas audiencias rodeados de amigos de otras bandas que también comparten el sueño de hacer música.

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EISAN lanza "Una Tierra Sin Memoria"

 La banda colombiana expresa sus sentimientos y libertades demostrando su inconformidad frente a situaciones e injusticias que suceden en el país que nunca se deben olvidar.

EISAN es una banda colombiana que nace en Tunja que absorbe sonidos y elementos de easy core, hardcore y punk rock para presentar una propuesta sólida y única. Es la historia de vida de Camilo Buitrago (guitarra/voz) y Julián Guío (bajo/voz), quienes narran situaciones, motivaciones, sueños, problemas, anécdotas y vivencias positivas y negativas de su cotidianidad.

La intención de su propuesta es inspirar a través de sus canciones, llevar un mensaje claro de “nunca rendirse”, disfrutar lo bueno y lo malo de la vida haciéndole frente a cada situación con música que motive, emocione y genere una reacción o sentimiento.

"Nuestras vivencias e historias, en algún momento de la vida, pueden servir como refugio para quienes nos escuchan al saber que no están solos", cuenta la banda que le canta a múltiples temáticas de la vida como las relaciones interpersonales, la familia, los amigos y las causas sociales, a través de sentimientos y emociones como la felicidad, el amor, la rabia y el inconformismo.

'Una tierra sin memoria' es su nuevo lanzamiento, una canción que surge luego de ver la brutalidad con la que se reprimió a la gente en las protestas que se han realizado durante la última década en Colombia. Es un sencillo con sonidos fuertes que llama la atención por sus baterías, riffs, bajos y screams; empleando influencias de géneros como el punk rock y el easy core.

"'Una tierra sin memoria' es una canción para alzar la voz, para expresarnos a través de nuestro arte, la música. Con este tema demostramos nuestra inconformidad frente a la situación del país, que nunca debemos olvidar y siempre debemos tener la esperanza de que todo mejorará accionando y actuando bien", comenta EISAN.

"La canción nos permite recordar la historia de un país que no olvida y que siempre estará en busca de mejores para todos. También es perfecta para cuando quieras expresar tus sentimientos y libertades", enfatiza el grupo.

El video de 'Una tierra sin memoria' lleva la protesta al estudio de grabación. Julián Guío, bajista de EISAN, dirigió el clip con un concepto y narrativa acorde a la letra de la canción. Es un trabajo intenso y rápido que permite hablar desde la semiótica, cómo la simbología que da el fuego, las bengalas, el humo se amalgama con objetos visuales como las pancartas, letras y frases.

"El clip es una historia recreada, nada de lo que se ve en el estudio de grabación sucedió en la vida real. Todo es una representación sujeta a una expresión ('ficticia') de lo que sucede en el país", agrega la banda.

La portada de 'Una tierra sin memoria' es un pequeño adelanto de lo que se encuentra en la canción. Se muestran los dos integrantes de EISAN junto a la chica que es secuestrada y callada con un mensaje contundente en el video.

Durante el primer semestre del año EISAN seguirá publicando nuevas canciones con video, planea una serie de presentaciones en varias ciudades del país y trabaja en nueva mercancía para sus seguidores.

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La banda colombiana Cuatro x Cuatro estrena su EP "Desde casa"

 El nuevo EP de la banda bogotana confirma su compromiso y amor por la música, sin importar las adversidades

La agrupación bogotana de pop punk Cuatro x Cuatro, fundada en 1999 y conformada en la actualidad por Iván Quintero en la voz y guitarra, Andrés Pinzón en la guitarra líder, David Ángel en el bajo y coros y Sebastián Ortiz en la batería, presenta su nuevo EP 'Desde casa'.

Se trata de una producción musical de tres canciones que nacieron en periodo de cuarentena estricta generado por el Covid-19 y por la imposibilidad de que sus integrantes se reunieran a ensayar. El objetivo siempre fue el mismo, seguir haciendo música sin importar las adversidades.

La primera canción del EP es 'Desde hoy', una canción que invita a reflexionar acerca de las cosas que muchas personas creen que son importantes sin realmente serlo, descuidando las verdaderas prioridades de la vida como la familia.

El segundo sencillo es 'Solo a mí', una parodia de experiencias que, aunque muy ridículas que parezcan, son reales y le pasaron a una misma persona. Es una canción en donde, a pesar de que sucedan situaciones negativas, existe alguien que lograr ver el lado positivo de las cosas.

La última es 'Callejos', una canción dedicada a los amigos. Describe las múltiples personalidades de los círculos de amistad y expresa un apoyo incondicional a la familia que uno eligió sin importar sus defectos, bondades o decisiones de vida.

El EP 'Desde casa' presenta una paleta de sonidos que combina las dos últimas producciones musicales de Cuatro x Cuatro 'Puratracción' y 'Crisis de los 40' en donde el pop punk, el rock y los sintetizadores son los protagonistas.

"Este nuevo EP presenta canciones alegres y positivas. Con este trabajo confirmamos que seguimos vigentes y que, a pesar de las adversidades que se presenten como la pandemia, seguiremos haciendo música y canciones entre amigos", comenta Iván Quintero.

'Desde casa' cuenta con múltiples colaboraciones musicales en cada una de sus canciones: Nicolás Villamizar de Octubre Negro y David Ospina de Código Rojo aportan su talento en 'Desde hoy', Juan Felipe Cabrera y Mauricio Gómez de LAPM, y Sebastián Regino de Johnie All Stars colaboran en 'Solo a mí'; finalmente, Juan Pablo Patiño y Nicolás Villamizar de Blast55, sumados a Lucas Urdaneta de Independiente 81, hicieron parte de 'Callejos'.

CUATRO X CUATRO - DESDE HOY

Cuatro X Cuatro - Solo A Mi Ft Johnie all Stars, LAPM

Cuatro X Cuatro - Callejos Ft Blast55

Cuatro x Cuatro presentará en vivo su nuevo EP el sábado 4 de septiembre en Café León en Bogotá a partir de las 7:00 p.m. La entrada será libre, pero con cupo limitado.

'Desde casa' se grabó a distancia desde los home studios de algunos integrantes de la banda y desde estudios profesionales. La mezcla y masterización del EP fue hecha por Daniel Flórez en Big Studio.

Escucha completo el EP  "Desde casa" de Cuatro x Cuatro 

Cuatro X Cuatro - DESDE CASA - EP

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Video Oficial del SEGUNDO FESTIVAL “LA LEY DEL ROCK”

Llega el SEGUNDO FESTIVAL “LA LEY DEL ROCK”

Sábado 17 de Abril 18 hs Argentina, 22 hs Europa y 16 hs Usa .

Un evento increíble, presentado por la influencer Brasileña @Carolina_Indica con la producción de #MaxMontanari (ceo de #alkatrazmanagement label de italia, productor musical y ganador del premio como “Mejor Artista Exterior” de LatinoAmerica) y @Pablo Rodriguez Cortaberria @Daimon y productor argentino de #PicanteRecords.

Se viene la segunda edición de "La Ley del Rock Festival" en está oportunidad contará con la participación de Bandas del Grupo "La Ley Del Rock ":

Chile

@Banda 3 Golpes 

@Dezeus 

Colombia

@Los Propios Locos

Argentina 

@Daimon 

Usa 

@Alexis Mattey & The Freakshow" 

Japón

@Syoji Tsukamoto 

Brasil

@Pepe Bueno & Os Ostranhos 

 Junto a 6 bandas de Bolivia 

@Black Row 

@Cruzader

@Hielo 

@Indignación

@Progresick  

@Sajra 

El primer festival conto con más de 50 mil visitas , para este evento se espera contar con las páginas sociales de más de 100 medios de todo el mundo, unidos por la misma ideología.

BROADCASTING EN 100+ PAGINAS EN TODO EL MUNDO : 

LA LEY DEL ROCK group @la.leydelrock.oficial

#bolivia:

CESAR RADIO ROCK @cesarradiorock

CHASKI ROCK @chaskirockbo

#uruguay:

ROCK METAL FOLK @rockmetalfolk

HECHOS DE METAL @hechosdelmetal

TIMBO TV @timbotv

#mexico:

URBANA RADIO @urbanaradiorxgm

HIBOUX MUSIC RADIO @hibouxmusicradio

CAPITAL SENSORIAL @capitalsensorial_

FRECUENCIA EVOLUTIVA @frecuenciaevolutivaradio

LIGANDO ROCK @ligandorock

EXPANDETETV @expandetetv

VIRUS TV @virustv

XYNGALE RADIO @xyngale_radio

MIS CONCIERTOS MX @misconciertosmx

INDIE FEST CAMPECHE @indiefestcampeche

LA CAVERNA MX @lacavernamx

PUGA ROCKS @pugarocks

CRONICAS DEL SUR @cronicasdelsuroficial

#argentina:

ASUNTOS PENDIENTES @asuntospendientes96.5

UNION DEL UNDER @uniondelunder_ok

RADIO 107.7 APP @radionet107.7

#elsalvador:

RADIO ROCK SV @radiorocksv

#brasil:

STAY ROCK RADIO BRAZIL @stayrockbrasil

ROCKFM BRASIL @rockfmbrasil

GARAGENROLL @garagenroll 

EXPEDICAO COMMusica @commusica www.commusica.com.br

TENDENCIA ROCK NETWORK @tendenciarockbrasil (+90 pages social in broadcast)

#peru:

MILAGROS RIVERA PRODUCCIONES @milagrosrivera

#colombia:

SOMOS UNA RED TEAM WORK 108 @somosunaredworkteam108

IMPROVISANDO RADIO @improvisandoradio

#chile:

RADIO MAGICA VIRTUAL @radiomagicavirtual

#venezuela:

LAS NOTAS DEL ROCK @yoleimetalrock

YOLEIMETALROCK @yoleimetalrock

LA ENCRUCIJADA @la_encrucijadavzla

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SOUNDITALIA WEB TV RADIO @sounditalia_web_tv_radio_app

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SEVEN ROCK RADIO @sevenrockradio

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