“EL INCENDIO” NUEVO DISCO DE FU-YU

La banda de punk rock melódico, Fu-Yu, presenta su primer álbum titulado "El Incendio", publicado en plataformas el 1 de Mayo de 2026.

"El Incendio" nos presenta 9 cortes de punk rock con guitarras afiladas, baterías potentes, bajos melódico y voces que se alzan por las injusticias.

1. Intro
2. El Incendio
3. Pangea
4. Esclavo Digital
5. Carne de Cañón
6. Promesas
7. Memorias
8. Gritos de Libertad
9. La Caída

Producida, grabado, mezclado y masterizado por Juanan López en los estudios Baboon Records.

En el  2024 nace Fu-Yu en Albacete, España, sus integrantes provienen de la unión de varios grupos como Drollery, Insaniam o Gerba Monkey. 

En Mayo de 2026 presentan su disco debut titulado “El Incendio”, con 9 cortes de punk rock melódico con tintes de bandas como Desakato, Malos Vicios, Kamikazes, Periferia…

Sus letras abordan temáticas sociales, construyendo relatos reivindicativos sobre lo que ellos consideran  injusticias actuales desde un enfoque contundente y directo.

Fu-Yu lo integra:

Javi – Vocalista
Junior – Guitarra / Coros
Manu – Guitarra / Coros
Chicho – Bajo / Coros
Alex - Batería

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RIPIO presenta portada de su séptimo álbum

Ripio presenta la portada de su séptimo álbum titulado "Enfrentando a un viejo rival", hard rock y heavy metal argentino en sus diez canciones.

Eduardo Costanzo mejor conocido como Ripio, oriundo de La Plata, Buenos Aires, en Noviembre de 1998 fundó su  proyecto solista de hard rock y heavy metal con el que continua sin parar. 

Como multiinstrumentista, Costanzo compone, graba todos los instrumentos y produce sus álbumes, con una discografía que incluye "Condenado a Vivir" (2001) y trabajos posteriores.

El nuevo álbum de Megadeth en el puesto 2 de Reino Unido

 A sólo seis días del lanzamiento del "Megadeth" el decimoséptimo y último disco de la banda, éste se perfila con llegar muy lejos, así lo ha confirmado la reconocida revista KERRANG!

“Megadeth (el álbum) es la encapsulación perfecta de cómo Megadeth (la banda) ha vivido: audaz [y] frecuentemente brillante… Y, a pesar de la insistencia de The Last Note en que habrá un 'final tranquilo para todo ', van a terminar muy ruidosamente, de hecho”.

Por su parte el vocalista y fundador, Dave Mustaine afirma:

“Si este es el final, nos iremos en nuestros términos”.

No cabe duda que Megadeth, para alegría de unos y molestia de otros, ha dejado una huella duradera y con su nuevo disco, la gira de despedida promete ser inolvidable.

Cabe destacar que aunque es su último disco, su gira de despedida tendrá una duración de 2 a 3 años, por lo que el final de esta banda todavía está lejos.

El álbum “Megadeth" fue lanzado el 23 de enero de 2026 a través de BLKIIBLK, Frontiers, producido por Dave Mustaine y Chris Rakestraw. Es el único álbum de Megadeth con el guitarrista Teemu Mäntysaari y el primero desde Endgame en contar con el bajista James LoMenzo.

En medio de este torbellino que Megadeth convierte cada lanzamiento, KERRANG! da a conocer lo siguiente:

"¿Qué mejor manera de terminar para una de las grandes figuras del metal? Con sus propias palabras, desafiante hasta el final, en un momento de euforia implacable. Y qué euforia podría ser, además: acabamos de saber que los resultados de las listas de éxitos de mitad de semana del Reino Unido ya están disponibles y Megadeth ocupa el segundo lugar, justo detrás de Louis Tomlinson."

“Rock Guitar Plays Sinatra” de Miguel Zabaleta y Pablo Pinto Barragán

 “Rock Guitar Plays Sinatra”, el álbum fusión de rock y elegancia clásica que une a dos grandes músicos chilenos.

El reconocido cantante chileno Miguel Zabaleta y el virtuoso músico y compositor Pablo Pinto Barragán unen sus trayectorias para dar vida a "Rock Guitar Plays Sinatra", un álbum que reinterpreta el legado de Frank Sinatra desde una perspectiva audaz, fusionando la elegancia de las baladas con la fuerza y expresividad del rock.

El larga duración, compuesto por nueve canciones, propone versiones únicas de clásicos inmortales del ícono estadounidense, incorporando tintes bluseros y una sonoridad contemporánea que dialoga entre generaciones. La voz trabajada y armónica de Zabaleta se complementa con los riffs y solos de guitarra de Pinto Barragán, dando como resultado un sonido moderno que respeta la esencia del cancionero original.

“Disfrutar de su sonido y sus solos fantásticos ha sido un regalo para mí”, señala Miguel Zabaleta, quien además destaca el valor personal del proyecto: “Volver a cantar esas canciones que cantaba en mi juventud me ha renovado mi espíritu musical”.

El enfoque colaborativo ha sido clave en el desarrollo del disco. “Estamos más que contentos con el resultado. La forma en que nuestras voces y guitarras se entrelazan crea un sonido único”, afirma Zabaleta, también director de orquesta.

Para Pablo Pinto Barragán —nieto del músico y arreglista de los años 50, Luis Barragán—, el álbum superó todas sus expectativas: “Nunca pensé que el resultado sería tan bueno. Fue un proceso educativo maravilloso, que me ha permitido crecer como músico y como persona”. El guitarrista agrega que el proyecto nació a partir de una llamada telefónica en la que presentó la idea a Zabaleta: “Es muy delicado reinterpretar canciones tan consolidadas en el tiempo, pero le gustó mucho y aceptó el desafío”.

El disco cuenta además con los arreglos de Jaime Poblete, quien recrea el sonido clásico de los años 50 incorporando matices rockeros, sin perder la elegancia y el carácter del repertorio original.

“La química artística fue inmediata. El proyecto buscó fusionar de manera natural la voz con la guitarra rockera, respetando la melodía original y explorando nuevas texturas. Los arreglos y orquestaciones fueron clave para definir el enfoque y elevar el resultado final, dejando a los músicos plenamente satisfechos con lo logrado”, agrega Zabaleta.

Rock Guitar Plays Sinatra fue grabado íntegramente en CIMÁTICO, estudio de grabación y sello que respalda este lanzamiento. La masterización estuvo a cargo de Rodrigo Campos, quien aportó su visión técnica al trabajo mezclado en cimatico.cl.

Con este lanzamiento, Zabaleta y Pinto Barragán ofrecen una propuesta artística sólida y respetuosa, que reimagina a Sinatra desde una mirada contemporánea, reafirmando la vigencia de su obra en el panorama musical actual.

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LAZULI presenta arte y teaserWeb de su nuevo disco "Être et ne plus être"

Lazuli regresa con su onceavo disco de estudio titulado "Être et ne plus être"

que será lanzado el 30 de enero de 2026

La banda francesa de rock progresivo LAZULI se prepara para el lanzamiento del sucesor de "ONZE" (2023). Con la buena vibra que caracteriza a esta banda, han dado a conocer el lanzamiento de su álbum "Être et ne plus être" que espera ver la luz el próximo 30 de Enero del 2026. LAZULI formada en 1998, es conocida por fusionar rock, música electrónica y world music con letras poéticas en francés, destacando por su instrumentación única que incluye el léode, un instrumento inventado por el miembro de la banda Claude Leonetti, además de teclados, guitarra, batería, marimba y trompa francesa, ofreciendo un sonido distintivo y teatral con influencias de neo-progresivo. Sobre su nuevo disco, la banda comentó: (...) Sin duda, todo esto se parece a la vida, como tantas semillas sembradas en los microsurcos para dar a luz doce canciones. Una vez más, aquí está el fruto de nuestro trabajo: un poco de ruido organizado, acentuado por suspiros y silencios, y finalmente, un disco más de Lazuli para pinchar… El álbum estará disponible en una Edición en CD/LIBRO de 32 páginas, Digibook 32 páginas y Edición en Vinilo Desplegado, 2 LP azules + libreto de 28 páginas. El disco tiene una duración total de 61 minutos. "Être et ne plus être" es lanzado tres años después de su anterior álbum "ONZE". Con el anuncio de este álbum, LAZULI envia su saludo:

Les deseamos todo el amor y la felicidad posibles, y hermosas melodías para acompañar y endulzar el 2026...

Feliz Año Nuevo, amigos. Domi, Clo, Vincent, Romain y Arnaud.

 https://lazuli-music.com/?lang=en

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HELLOWEEN estrena "A Little Is A Little Too Much" de nuevo álbum "Giants & Monsters"

El Power Metal ha tenido, sin lugar a dudas, un representante fuerte en la escena como lo es Helloween, esta legendaria banda alemana lanza este 29 de Agosto su decimoséptimo álbum de estudio  "Giants & Monsters" y para celebrar esta gran noticia, han publicado el video oficial para "A Little Is A Little Too Much"

Con 15 discos de oro, seis discos de platino y más de diez millones de discos vendidos, HELLOWEEN celebra el 41º aniversario de la banda con el sucesor de su álbum homónimo número uno de 2021.

Con confianza y rebosantes de energía, el septeto presenta el que probablemente sea el álbum más versátil de su carrera. Con cinco compositores de gran talento y siete músicos de talla mundial, los límites creativos quedan atrás de una vez por todas en «GIANTS & MONSTERS». 

"Al fin y al cabo, solo somos siete tipos que quieren hacer música y disfrutar de la fuerza incomparable que surge cuando estamos juntos. HELLOWEEN es mucho más poderoso que la suma de sus partes".

"Giants & Monsters" es el segundo álbum de estudio grabado por la formación "Pumpkins United" y el primer álbum de estudio de la banda lanzado a través de Reiging Phoenix Music.

Este nuevo disco revoluciona el sonido de HELLOWEEN gracias al instinto de los productores Charlie Bauerfeind y Dennis Ward, así como a la incansable búsqueda de la excelencia de la banda. El baterista Dani Löble grabó todos los temas con tres baterías diferentes para capturar la vibra perfecta de cada canción: un testimonio de su atención al detalle y su pasión por la experimentación.

Mezclado en los legendarios Wisseloord Studios en Hilversum, Países Bajos (IRON MAIDEN, JUDAS PRIEST, DEF LEPPARD, etc.), “Giants & Monsters” reafirma la posición de la banda en la cima del mundo del metal.

Tracklist:

1. Giants On The Run
2. Savior Of The World
3. A Little Is A Little Too Much
4. We Can Be Gods
5. Into The Sun
6. This Is Tokyo
7. Universe (Gravity For Hearts)
8. Hand Of God
9. Under The Moonlight
10. Majestic

El lanzamiento del álbum viene acompañado de un video musical al estilo MTV de los 90 con "A Little Is A Little Too Much" . Bajo la completa prohibición de la IA, transporta al espectador a una casa de muñecas en miniatura, haciendo que los artistas no parezcan monstruos, sino GIGANTES. Jugando con ilusiones ópticas, el video cautiva los ojos, los oídos y todos los demás sentidos con el característico sentido del humor de HELLOWEEN y muestra la diversión dentro de la banda. La canción en sí es un verdadero éxito con un gancho que se abre camino en las mentes de los fans y cautiva de inmediato.

El cantante Andi Deris comenta sobre "A Little Is A Little Too Much": 

“Quería escribir algo sobre la última gota que provoca una inundación enorme: un poco es demasiado. La historia en sí misma es un poco erótica. Trata sobre mis primeras experiencias en la adolescencia. Siempre sueñas con tener sexo y, finalmente, cuando lo tienes, te das cuenta: Bueno, solo tomó un segundo que sucedió algo que no querías en ese momento. Y aquí vamos: un poco es demasiado, mejor no te muevas ni toques. Pero al final, trata sobre todos los detalles menores que se descontrolan con este poco más, y entonces es demasiado”.

El guitarrista Sascha Gerstner, creador de la idea del clip, añade:

“HELLOWEEN se ha caracterizado por ir a contracorriente de los clichés del heavy metal desde los 80. Piensen en videoclips como «I Want Out» o «Where The Rain Grows»: siempre se trató de no tomarse demasiado en serio. Con el videoclip de «A Little Is A Little Too Much», queríamos seguir este espíritu y conectar los viejos tiempos con la nueva era”.

Álbum final y gira mundial de despedida de MEGADETH

Luego de 42 años,  más de una decena de discos e incontables giras, el pasado 14 de Agosto, MEGADETH anunció su despedida.

A través de la página oficial de la banda, su líder Dave Mustaine, anunció lo que muchos no queríamos escuchar, pero que sabíamos que tarde o temprano iba a pasar, la despedida de una de las bandas de metal emblemática en su género.

Así mismo, el polémico músico dio a conocer el lanzamiento del que será, hasta los momentos, el álbum de despedida de la banda a la par de una gira. 

"Hay tantos músicos que han llegado al final de su carrera, ya sea accidental o intencionalmente. La mayoría no logran despedirse en sus propios términos, y en esa situación me encuentro ahora mismo. He viajado por el mundo y he ganado millones y millones de fans, y lo más difícil de todo esto es despedirme de ellos.

Estamos deseando que escuchen este álbum y nos vean de gira. Si alguna vez hubo un momento perfecto para lanzar un nuevo álbum, es ahora. Si alguna vez hubo un momento perfecto para dar la vuelta al mundo, es ahora. Este también es el momento perfecto para decirles que es nuestro último álbum de estudio. Hemos hecho muchos amigos a lo largo de los años y espero verlos a todos en nuestra gira mundial de despedida. No se enojen, no estén tristes, alégrense por todos nosotros, vengan a celebrar conmigo estos próximos años. Hemos hecho algo juntos que es realmente maravilloso y probablemente nunca vuelva a suceder. Empezamos un estilo musical, iniciamos una revolución, cambiamos el mundo de la guitarra y su forma de tocar, y cambiamos el mundo. Las bandas en las que toqué han influido en el mundo. Los quiero a todos por ello. Gracias por todo.

- Dave Mustaine"

MEGADETH lanzará su próximo álbum a través del sello Tradecraft de MUSTAINE, en colaboración con el nuevo sello BLKIIBLK de Frontiers Label Group, a principios del próximo año. Se lanzará junto con el primer sencillo del proyecto (por confirmar), junto con las reservas globales este otoño. También está previsto para el próximo año un nuevo libro de memorias de Mustaine, cuyos detalles se revelarán en los próximos meses.

Con el anuncio, MEGADETH publicó el siguiente video para la promoción de su nuevo disco.

"Olvidados" single de Juan Manuel Ponce extraído de su álbum "Que Bello Que Bonito"

 El músico venezolano JUAN MANUEL PONCE se ha convertido en unos de los artistas más prolíferos en cuanto a música se refiere. Como ya es costumbre, en Mayo del 2024 lanzó un nuevo sencillo titulado "Olvidados" que no pasa desapercibido para los que aman la música.

El cantautor Juan Manuel Ponce, no es la "Joya de la corona" para algunos rock metaleros venezolano por su marcado interés de contar a través de su música lo que sucede política y socialmente en Venezuela. Para algunos es uno de los mayores exponentes en cuanto a canciones protesta, para otros simplemente es un músico que tratan de evitar aunque la realidad les incomode.

El 28 de diciembre del 2024 publicó el álbum más desafiante hasta la fecha de su carrera "Que Bello Que Bonito" compuesto por 11 canciones, el cual se erige como un acto de rebeldía sonora contra el régimen que oprime a su país natal. 

El álbum es una mezcla de heavy metal, speed metal, thrash, y con toques de blues y hard rock, la producción combina fuerza, virtuosismo y un mensaje cargado de denuncia social, muy difícil de digerir para los que prefieren maquillar la realidad.

"Que Bello Que Bonito" contiene temas originales y versiones de grandes himnos de protesta como: 

1. Cara Tabla
2. Fuera Comunistas (cover de la banda española SIDA) con la participación de Pool Silva en la voz
3. Poeta Maldito
4. Influencers de la Miseria
5. Que Bello Que Bonito (tema homónimo del disco)
6. Cuantas Veces
7. La Ley del Odio
8. Miraflores (cover de Sentimiento Muerto) con Ernesto Cuerdas Duras como invitado especial Jalabolas
9. Enchufados 
10. Al Borde del Abismo (remixes de los clásicos de su banda venezolana Atiko).

Cada uno de estos temas, se convierte en una pieza clave en el rompecabezas de la resistencia cultural que Ponce ha construido, mostrando su compromiso con la libertad.

El 2024 fue para Juan Manuel Ponce, un año de logros, ya que no sólo publicó el álbum "Que Bello Que Bonito"; sino también  otros dos discos: "Desde el Atiko"; (25 de junio) y "Ecos y Susurros"; (6 de noviembre). 

Con tres producciones en un solo año, este cantautor demuestra su incansable creatividad y su compromiso con la música como herramienta de cambio social, un logro que pocos artistas han alcanzado.

Un mensaje antes de un momento crítico

El álbum llegó, justo en un contexto político cargado de tensión, a tan solo días de la toma de

posesión del dictador Nicolás Maduro el 10 de enero de 2025, evento rodeado de irregularidades y denuncias de fraude electoral. Ponce lanza este disco como una advertencia y un recordatorio de que la resistencia sigue viva.

Un llamado a la acción a través de la música.

"Que Bello Que Bonito" no es solo un álbum; es un manifiesto. Es un grito para aquellos que no tienen voz y un desafío a un sistema que busca silenciar la verdad. Con letras contundentes y arreglos que canalizan la rabia y la esperanza, Ponce invita a su audiencia a reflexionar y actuar.

De este disco son varios los sencillos que ya hemos escuchado, entre ellos destaca el melancólico tema "Olvidados", en el cual fusiona energéticos riffs con las profundas raíces del blues y la intensidad del stoner, creando una experiencia auditiva única y audaz. 

"Olvidados" es una pieza cargada de melancolía y reflexión, que aborda temas de soledad, lucha interna y la búsqueda de redención, reflejando las experiencias y observaciones personales del cantautor.

El lanzamiento de este tema fue el 17 de Mayo del 2024 y estuvo acompañado de un oscuro y atmosférico video lyrics realizado en Entorno Visual, y que complementa a la perfección la intensidad de "Olvidados", creando un ambiente visual que resalta la crudeza y la autenticidad del mensaje de la canción.

"Quería explorar los territorios musicales de mis orígenes en la música y llevar ese sonido a un lugar más visceral y auténtico", expresó Juan Manuel Ponce. "Con 'Olvidados', he tratado de capturar la esencia de aquellos que se sienten marginados y olvidados, usando la fuerza del rock para darles una voz de protesta".

Con este lanzamiento, Juan Manuel Ponce no solo consolida su versatilidad artística, sino que también reafirma su compromiso con la evolución constante de su música, explorando y reinventándose en cada proyecto.

Luego han venido otros sencillos de los cuales les hablaré en otro momento.

El disco "Que Bello Que Bonito" está disponible en todas las plataformas de streaming, incluyendo Spotify, Apple Music y YouTube y promete ser un estandarte para quienes luchan por la libertad en Venezuela y más allá. No te pierdas esta obra que redefine el significado de la música de protesta en tiempos de dictadura.

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Abraham Sarache y su renovado álbum "The Gardener"

 El talentoso músico venezolano Abraham Sarache, reconocido por su estilo distintivo que fusiona el rock alternativo, el progresivo y elementos folclóricos como el cuatro venezolano, anuncia el regreso de su disco conceptual "The Gardener" en una versión completamente renovada, esta vez utilizando instrumentos eléctricos.

Su álbum debut "The Gardener" (2016) causó una gran impresión en la escena del rock progresivo/alternativo moderno debido al uso de instrumentos como el ukelele, el cuatro y la guitarra acústica.

La reimaginación de "The Gardener" promete una experiencia auditiva renovada y llena de energía. Los instrumentos acústicos que caracterizaban la versión original ahora dan lugar a una explosión de sonidos eléctricos, manteniendo la esencia melódica y las letras profundas que exploran las complejidades de las relaciones humanas.

Explorando la dualidad en las relaciones:

El concepto del álbum gira en torno a la idea de que en toda relación, ya sea amistosa o romántica, hay una dualidad entre "El jardinero" (la persona que toma la iniciativa) y "La Flor" (la persona que recibe la atención). A lo largo de nueve capítulos musicales, Sarache relata la evolución de las emociones en una relación, desde el enamoramiento inicial hasta la aceptación y el cierre.

Un álbum personal con un mensaje universal:

Aunque "The Gardener" se inspira en las vivencias personales de Abraham Sarache, invita a la reflexión y al análisis de las relaciones propias del público. La reinterpretación eléctrica añade una nueva dimensión al mensaje original, ampliando su impacto y conectando con una audiencia aún más amplia.

Un artista en continua evolución:

Abraham Sarache se distingue por su constante búsqueda de innovación y exploración musical. La nueva versión de "The Gardener" es un claro ejemplo de su espíritu inquieto y su compromiso con la creación de nuevas experiencias musicales.

A lo largo de los años, hemos sido testigos de una variedad de conceptos musicalmente desarrollados, lo que plantea la pregunta de si estamos frente a un artista conceptual en la música.

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AC/DC celebrará su 50 aniversario reeditan nueve de sus mejores álbumes

Los primeros nueve títulos de todo nuestro catálogo impresos en vibrantes LP de vinilo dorado ya están disponibles.

AC/DC estará reeditando todos sus LP en vinilo dorado para celebrar su 50 aniversario como banda. Cada uno de estos LP de edición limitada viene con una impresión específica del álbum de 12”x12” con nuevas ilustraciones de AC/DC 50, aptas para enmarcar.

La legendaria banda de rock se formó en 1973 y dio su primer concierto el 31 de diciembre de ese año en el Chequers Nightclub de Sydney, Australia. 

Las primera oleada de reediciones incluye ‘Back In Black’, ‘Highway To Hell’, ‘The Razors Edge’, ‘Powerage’, ‘For Those About To Rock (We Salute You)’, ‘High Voltage’, ‘Dirty Deeds Done Cheap’, ‘Who Made Who’ y ‘Live’. Los nueve álbumes están disponibles desde el 15 de marzo. Más lanzamientos de vinilos dorados de edición limitada están programados para una fecha posterior en el año.

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"Vivir en la Tercera Roma" (Live At the Third Rome) el primer álbum en vivo de Second To Sun

El primer álbum en vivo de la banda Rusa, Second To Sun, fue grabado en tres shows diferentes durante los últimos tres años.

Cada una de las tres partes del álbum consta de tres estados de grabación diferentes: en vivo, crudo y puro caos. La grabación en vivo es una versión mezclada y masterizada de alta calidad, la versión sin procesar es una transmisión directa desde la caja de resonancia durante el show, y la tercera, la ortodoxa, para los verdaderos conocedores del black metal en bruto, está capturada en una computadora de mano, grabadora justo en el centro del escenario durante la actuación.

Esta creación conceptual viene con bonificaciones increíbles: cada comprador del lanzamiento digital o CD (próximamente) en Bandcamp recibirá acceso a una versión en video de la actuación de la banda en el festival Dark Waters. Es la única vez en la historia de la banda que tocamos a bordo de un barco real.

Second To Sun está integrado por: 

Vladimir Lehtinen, guitarra y bajo, 

Theodor Borovski, batería, 

Gleb Sysoev, voz 

Max Sysoev, bajo

Second To Sun - Vasilisa (OFFICIAL LIVE VIDEO)

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Juan Manuel Ponce lanza su séptimo álbum de estudio “Todo está bien…”

 El multifacético musico venezolano, JUAN MANUEL PONCE publicó el pasado 01 de Setiembre del 2023, su séptimo álbum que lleva por nombre la ambigua afirmación “Todo está bien…”

El nuevo álbum “Todo está bien…” contiene 12 significativos temas donde no puede faltar el contenido social que refleja el descontento mientras le canta a la desidia y a la dictadura que se sigue viviendo en Venezuela aunque algunos quieran vivir una normalidad bastante atípica.

Juan Manuel Ponce es un músico venezolano radicado en Perú que cuenta con varios álbumes en su discografía como solista, siendo esta nueva producción su séptimo álbum de estudio, donde los doce temas que conforman el disco se pasean por el blues, el hard rock y hasta algo de country y ritmos latinos.

En este como en otros materiales de este cantautor, Juan Manuel Ponce toca la guitarra, bajo, teclados, voz, coros, prog. de baterías y percusión, pero además él quien hace la producción, grabación, mezcla, masterizaje el arreglo y la dirección del disco, eso sin contar que también es quien diseña el arte de su álbum. La fotografía estuvo a cargo de su hija Marili Ponce.

Todo está Bien

“Este nuevo álbum contiene 4 temas que además de la música me gusta mucho su contenido lirico por eso decidí versionarlos e incluirlos en esta nueva producción, estos track son: Soplando el Viendo (Los 007), Inanición (Agente Extraño), Estructuras de Poder (Trauma) y Cien (La Misma Gente), nos comenta Juan Manuel”.

Track List

1. Ya Basta
2. Soplando el viento
3. Todo está bien
4. Inanición
5. Otra vez
6. Sin Ataduras
7. Mi Viejo
8. El Boleta
9. Cien
10. Estructuras del Poder
11. No hay nadie en Casa
12. Calles de Sueños

No solo la protesta, la crítica y la sátira están presentes en es este nuevo trabajo, también hay esperanza en el cambio y gratitud hacia la nueva tierra que abrió sus puertas a miles migrantes, en lo que se considera el exodo más grande en América Latina.

La composición, arreglos y producción de este nuevo trabajo musical comenzó en Agosto del 2022, se lanzaron en el transcurso de un año un total de 8 sencillos. “Todo está Bien” ya se encuentra disponible en todas las plataformas streaming y también en físico, y lo puedes adquirir en la página web del cantautor venezolano.

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"La Furia que Hay en Mi" (Full album - Animado) - RIPIO

 

RIPIO, el proyecto solista de Eduardo Costanzo, que surgio en Argentina en el año 1998, luego que el músico pasara por bandas como Hangar 18, Kalpas, Cianuro, Galpon 64, entre otras, ha publicado "La furia que hay en mi" (Full album - Animado).

 "La Furia que hay en mí", es el sexto álbum de RIPIO publicado originalmente el 12 de Enero del 2019, el disco de 12 canciones de heavy metal tradicional, fue publicado el pasado 06 de Marzo de este 2023 en versión video animado.

Tracklist:

1. Regresando

2. Esquivando la trampa

3. Sin miedo a caer

4. Voy por el bastón

5. Quien vela por vos?

6. Puede ser

7. Desechando la pudrición

8. Agua y aceite

9. La calle sigue mal

10. Viaje sin fin

El álbum solo dura algo más de 33 minutos, pero su sonido es bueno, Heavy Metal que no pasará desapercibido por tus oídos, en el video se puede escuchar entre tema ese sonido que solo un disco de vinil puede hacer.

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"Rehenes del Tiempo" el álbum debut de NUEVO ORDEN

NUEVO ORDEN debuta con su disco "Rehenes del Tiempo" publicado el pasado 1 de Febrero del presente 2023.

Esta banda uruguaya fue formada en el 2016 como banda tributo a Megadeth, para entonces sus integrantes eran Fabian Sabaté (batería), Andrés Sena (bajo), Joaquín Silva (Guitarra) y Brian Alfonso (Guitarra/Voz).

A mediados del año 2018 luego de la baja de guitarrista Joaquín Silva se incorpora a Damián Montes de Oca en primera guitarra, y comienza el trabajo de grabación de su primer EP «Grito del Viento» (2019).

La agrupación comienza a componer material propio a comienzo del 2017, finalmente a mediados del del año 2018 luego de la baja de guitarrista Joaquín Silva y la incorporación de Damián Montes de Oca en la primera guitarra, se inicia el trabajo de grabación de su primer EP "Grito del Viento", el cual es publicado  el 13 de Octubre del 2019.

Tracklist:

1.    Grito del viento

2.    Heredero de la desolación

3.    Carroñero

Luego de varios años de trabajo desarrollando su propio estilo, en octubre de 2022 vuelven a lanzar material de estudio, ésta vez publican dos sencillos.

Mar de Absolución  (27 Octubre 2022)

En la Tempestad - Radio Edit -( 28 Octubre 2022)

Estos dos track son publicados como adelantado a su primer trabajo discográfico completo titulado "Rehenes del Tiempo", en el que deciden incluir las 3 canciones de su EP, regrabadas y producidas a la par de 5 canciones nuevas, todas demostrando las distintas influencias que lleva la banda, desde el heavy metal, thrash y también elementos del metal progresivo. La alineación para este disco fue la siguiente: Fabián Sabaté – Batería, Andres Sena – Bajo, Damián Montes de Oca – Guitarra y Brian Alfonso – Guitarra/Voz.

Tracklist:

1. Rehenes

2. Cerbero

3. Mar de absolución

4. Heredero de la desolación

5. Palacio de sombras

6. Carroñera

7. Grito del viento

8. En la tempestad

Actualmente NUEVO ORDEN está conformado por: Brian Alfonso (Voz, Guitarra), Andrés Sena (Bajo), Damián Montes de Oca (Guitarra) y Federico Figueroa (Batería)Nuevo Orden - Cerbero (Lyric Video)

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METALLICA estrenará a nivel mundial "72 Seasons" a través de las salas de cine

Este martes 11 de Abril, a través de Trafalgar Releasing 

se confirmó el esperado estreno de 72 Seasons de Metallica 

en las salas de cines del mundo.

La nota enviada por la empresa encargada de este evento en Perú informó lo siguiente junto con la imagen y video que acompaña este post.

¡Solo en cines este jueves!

Únase a la familia Metallica para la fiesta de escucha mundial 72 Seasons

¡NO TE LO PIERDAS, ADQUIERE TUS ENTRADAS HOY!

¡No falta mucho para que puedas escuchar de primera mano el nuevo álbum de Metallica, 72 Seasons, el día antes de su lanzamiento!

Este jueves 13 de abril, únete a la familia global de Metallica para una fiesta mundial de escucha del nuevo álbum, que tendrá lugar en los cines de todo el mundo solo por una noche.

Escuche el álbum con un sonido envolvente impactante y vea entrevistas exclusivas, con la banda completa profundizando en los orígenes y las historias detrás de las canciones y con videos musicales que acompañan a cada pista del álbum.

También disponible en Dolby Atmos en ubicaciones seleccionadas.

No pierdas la oportunidad de participar en esta inolvidable experiencia, ¡consigue ya tus entradas!

¡ENCUENTRA TU CINE MÁS CERCANO!