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El avión que sirvió de transporte a Iron Maiden en su gira "The Book of Souls World Tour" de año 2016, realizó su último vuelo
El avión Ed Force One cambió mucho, el 16/06/2016, realizó el último viaje con Iron Maiden, luego de haber servido en la gira «Book of Souls» de ese año 2016, después de eso, le sacaron todos los adornos de la bestia, y acaban de retirar al vehículo aéreo.
Air Atlanta Icelandic 747-400 TF-AAK es como se le conoció post Maiden al avión que partió de Ostend, Bélgica y su último aterrizaje fue el 19 de abril en Kemble.
Según un informe de Gloucestershire Live, el avión fue alquilado a varios pequeños vuelos chárter privados, como llevar a 350 fanáticos del fútbol islandés a Marsella para un partido entre Islandia y Hungría. El avión se mantuvo en el aire con distintos propietarios y perdió su logotipo especial de Iron Maiden.
Aca pueden ver su último vuelo del famoso avión, mira su aterrizaje.
Def Leppard lanzará su nuevo álbum, "Diamond Star Halos", el 27 de mayo de 2022 con UMC/Mercury.
Tracklist:
01. Take What You Want
02. Kick
03. Fire It Up
04. This Guitar [feat. Alison Krauss]
05. SOS Emergency
06. Liquid Dust
07. U Rok Mi
08. Goodbye For Good This Time
09. All We Need
10. Open Your Eyes
11. Gimme A Kiss
12. Angels (Can’t Help You Now)
13. Lifeless [feat. Alison Krauss]
14. Unbreakable
15. From Here To Eternity
Es el primer trabajo nuevo de la banda desde su disco homónimo de 2015.
La imagen de la portada de Diamond Star Halos es arte en sí misma. Con imágenes del fotógrafo y director de renombre mundial Anton Corbijn, conceptos de estilo de Maryam Malakpour y gráficos de Munden Brothers del Reino Unido.
Tras el lanzamiento del álbum, Def Leppard co-encabezará el masivo The Stadium Tour por 36 ciudades con Mötley Crüe junto con los invitados especiales Poison y Joan Jett.
El miércoles 29 de septiembre de 2021, el año del vigésimo aniversario de la banda, los hijos favoritos de Kentucky, BLACK STONE CHERRY, cumplieron su sueño de la infancia de tocar en el legendario Royal Albert Hall de Londres.
Sentado en el escenario del icónico edificio victoriano, el cantante y guitarrista Chris Robertson hace una pausa, mira a su alrededor y dice: "Cuando eres niño y ves los lugares de juego de tus héroes, y de repente te encuentras sentado en el escenario, es bastante emotivo. Pero vamos a rockear como reyes esta noche. Será mejor que creas eso.
Y no defraudan ya que abren con la explosiva “Me And Mary Jane”. Desde clubes hasta arenas y actuaciones de titulares de festivales, nadie ofrece el tipo de espectáculo que hacen estos muchachos. Golpe tras golpe, todos son asesinos, la multitud entusiasta ruge de vuelta.
BLACK STONE CHERRY fue una de las primeras bandas internacionales en realizar una gira por el Reino Unido luego de que se relajaran las restricciones de bloqueo de COVID-19, y le dieron a cada fanático allí esa noche una dosis eufórica de felicidad. Recorren un catálogo impresionante, tocando canciones de su álbum de estudio más reciente, "The Human Condition", "In Love With The Pain", "Again" y "Ringin' In My Head", hasta sus mayores éxitos y favoritos de los fans. "Blind Man", "Hell And High Water", "Blame It On The Boom Boom" y "White Trash Millionaire" sacude el edificio junto con momentos de ternura como la conmovedora y emotiva interpretación de "Things My Father Said" .
Pero, en última instancia, Live From The Royal Albert Hall... Y'All trataba de llevar el rock 'n' roll al estilo de Kentucky a Londres.
El nuevo miembro de la banda, Steve Jewell Jr. , reemplaza al bajista fundador Jon Lawhon y cruza el escenario con Ben Wells y Robertson proyectando un entusiasmo sin límites.
“Hemos encabezado Wembley Arena, hemos encabezado festivales, pero entras en este lugar y es diferente. Recuerdo haber visto imágenes de ZEPPELIN aquí, y ahora estamos aquí”, reflexiona Robertson .
Tracklist:
01. Me And Mary Jane (En Vivo)
02. Burnin' (En Vivo)
03. Again (En Vivo)
04. Yeah Man (En Vivo)
05. In My Blood/Island Jam (En Vivo)
06. Ringin' In My Head (En Vivo)
07. Like I Roll (Live)
08. Cheaper To Drink Alone (Live)
09. Hell and High Water (Live)
10. Soulcreek (Live)
11. Devil's Queen (Live)
12. Drum Solo (Live)
13. Things My Padre Dijo (En Vivo)
14.In Love With The Pain (En Vivo)
15. Blind Man (En Vivo)
16. Blame It On The Boom Boom (En Vivo)
17. White Trash Millionaire (En Vivo)
18. Lonely Train (En Vivo)
19. Peace Is Free (En Vivo)
"Ringin' In My Head" - Live From The Royal Albert Hall... Y'All!
La agrupación oriunda de Barrancabermeja (Colombia), liderada por el
guitarrista y productor Alfonzo Agámez, lanzó en días pasados una
versión acústica del tema “La Duda”
(el cual aparece originalmente en su trabajo Ruido Azul del año 2010).
En
esta ocasión, además del nuevo arreglo musical, el tema contó con la
participación del vocalista venezolano Joad Manuel Jiménez (Ex Arkangel,
Sexto Sonar) y de Elkin Ramírez (Q.E.P.D) quien fuera vocalista
de la agrupación Kraken.
Al respecto, el propio Alfonzo nos comenta: “…La verdad es que “La Duda” es
uno de los temas que más me gusta y en su momento lo grabé con un gran amigo, una
verdadera leyenda del rock en Colombia como Elkin Ramírez; poco tiempo después
tuve la oportunidad de compartir con un extraordinario cantante como Joad
Manuel Jiménez y salió la idea de poder hacer un nuevo arreglo de este tema
donde ambos cantasen, lamentablemente Elkin falleció y eso nos dejó un poco
como el aire, sin embargo, pude recuperar algunos demos que el propio Elkin nos
había dado cuando estábamos elaborando la idea y decidimos llevar adelante
esto, creo que es una suerte de homenaje a la memoria de un buen amigo sin
lugar a dudas y eso le confiere una atmosfera muy especial; el trabajo vocal de
Joad se acopla a la perfección tanto al nuevo arreglo como a la voz de Elkin;
no podría estar más satisfecho con el resultado…”
“La Duda” es el
4to single lanzado por Agamez durante el 2022, con la co-producción del bajista
Edd Ruiz, el trabajo de Juan Carlos
Henao (Estudio de Grabación Área 51),
en la mezcla y masterización y formará parte de su próximo álbum de estudio
intitulado “Libre y Sin Afán”, el cual estará disponible en todas las
plataformas a partir del próximo 26 de abril.
El álbum “Libre y Sin Afán” además
de Joad Manuel Jiménez y Elkin Ramírez cuenta con la participación
del bajista argentino Guillermo Vadalá (Fito Páez), Marcelo
Novati (Baterista de Juanes), la banda Zendas (Colombia)
entre otros, en ese sentido, Alfonzo Agamez nos expresa:
“… Si bien la banda lleva mi nombre y ha sido mi proyecto desde el comienzo,
creo mucho en el trabajo de equipo, una banda la conforman todos y cada uno de
los músicos participantes, nada mejor que escuchar las propuestas de tus
compañeros para desarrollar así un mejor ambiente musical, es por ello que
siempre incluyo no solo a distintos músicos sino a productores en un solo
álbum, creo que el resultado final lo vale y lejos de crear un caos se logra
una atmosfera musical coherente y única…” (Alfonzo
Agamez, 2022).
“Libre y sin Afán” viene a ser la cuarta placa discográfica
de Agamez y tiene disponibles
(además de “La Duda”) los singles “Libre
y Sin Afán”,“Lluvia sin Fin”
y “Vida a los Sueños Sangre al
Corazón” (Homenaje a la banda argentina Renacer).
Hoy por hoy, Agamez está conformada por Edd Ruiz/Coros (Bajo),
Edwin Mantilla (Teclados), Ricardo Chacón (Voces), Jairo Pérez
(Baterías).
RIPIO, quizás a algunos no les dirá nada este nombre, en cambio otros tiene claro que se trata de el proyecto solista de Eduardo Costanzo, que surgio en Argentina en el año 1998, luego que el músico pasara por bandas como Hangar 18, Kalpas, Cianuro, Galpon 64, entre otras.
Dicen que el mundo debería de tener más de músicos y locos, y para suerte Eduardo Costanzo tiene mucho de ambos lo que le ha servido para continuar sin parar su carrera, teniendo entre sus logros 6 trabajos discográficos que dan cuenta de su incansable empeño por dar a conocer su particular estilo.
En el año 2001 RIPIO edito su primer album "Condenado a vivir" Este CD contenia 8 canciones y fue grabado en el estudio Mix, bajo la asistencia tecnica de Willy Castillo. Las letras de este CD hablan de los aspectos duros de la vida como la soledad y el dolor.
Tracklist
1. Condenado a Vivir
2. Adiós al Pasado
3. Horas Faltantes de Amor
4. Las Dudas del Ayer
5. Aun Sigo Siendo el Mismo
6. En Mis Ultimas Horas
7. Esta Noche Estaré Muerto
8. Quizás Mañana Este en el Cielo
Entre los años 2002/2003 RIPIO grabo su segundo disco "Durmiendo En La Cama De Los Vivos" en el estudio Sonosfera. Este CD contiene 10 canciones de ritmos variados para todos los gustos. El concepto de este disco fue el de estar bien parado frente a las cosas malas de la vida.
Tracklist
1. Todo por Fuera y Nada por Dentro
2. Perdiendo los Sentimientos
3. Nunca Diré Nunca, Nunca Mas
4. Alla en lo Alto
5. Across the Sky
6. Jamás Sera Mañana
7. Sobre Mi Propia Traición
8. Llovizna de Ripio
9. Vamos Quedando Pocos
10. Abrazando a la Luz
En el 2006 RIPIO edito su tercer CD "En Alguna Parte De Este Mundo...Volvere", que también fue grabado en el estudio Sonosfera, por los técnicos en sonido Juan Albarino y Daniel Ibarrart. Esta placa contiene 12 canciones. El proyecto incluye una mezcla de muchos estilos musicales, como el Hard, Power, Trash, etc.
Tracklist
1. Lejos de la Distancia Mental
2. Aliándome con los Inmortales
3. Un Soldado Italiano (1942 - la Travesía)
4. Aquí, Desde una Torre
5. Profano el Futuro
6. El Comerciante Vespertino
7. La Furia de un Guardian Ciego
8. De Que Se Ríen los Idiotas ?
9. Miradas de Ilusión
10. Hoy Me Olvido, Mañana Recuerdo
11. Y Este Tren Que No Para
12. Igual Seguiré
Para el 2009, el incansable RIPIO publica lo que vendría siendo su cuarto álbum titulado "Vengador de Perdedores", grabado en el estudio Sonosfera de la Ciudad de la Plata, Buenos Aires, Argentina, bajo la asistencia técnica de Luciano Pérez y Daniel Ibarrart, esta vez, 11 temas serían los incluidos en este disco de buen Heavy Metal.
Tracklist
1. Pasa un Dia Mas
2. Buscando la Clave
3. Detrás de la Pared
4. Hombres Que Valen Mucho
5. Cuando Descubran lo Que He Pensado
6. Reservas de Fuerza
7. No Estamos de Tu Lado
8. El Saludo de los Justos
9. Es Difícil Volver Atrás
10. La Carta Que No Llego
11. Fin de la Adolescencia
En Noviembre del 2013 nos presenta su quinto trabajo discográfico "Marcado por la Locura" un disco alucinante como sus antecesores.
Tracklist
1. Manos en la Espalda
2. Por que Viniste
3. No Debí
4. Cabalgando al Destino
5. 24 Años
6. En Donde Buscare
7. A Tiempo
8. Decidir el Final
9. La Jugada mas Difícil
10. Parado en la Ventana
El 12 de Enero del 2019 lanza su sexto álbum "La Furia que hay en mí", el cual contiene 12 canciones nuevas de heavy metal tradicional.
Tracklist:
1. Regresando
2. Esquivando la trampa
3. Sin miedo a caer
4. Voy por el bastón
5. Quien vela por vos?
6. Puede ser
7. Desechando la pudrición
8. Agua y aceite
9. La calle sigue mal
10. Viaje sin fin
Sobre el motivo que lo llevó a crear su proyecto solista RIPIO, Eduardo Contanzo dijo:
"El motivo para crear este proyecto fue la necesidad de expresar a través de la música las vivencias cotidianas y las mas profundas que guarda la mente humana. (Uno no lo sabe cuando empieza a escribir letras, pero por algo lo hace y después necesita el medio que es la música para transmitirla). Las influencias son de todas las bandas que uno ha escuchado desde la niñez hasta la actualidad, la inspiración viene por cualquier parte, los misterios que encierra una persona son los mas fascinantes, los sentimientos que nadie ve pero que están ahí, la soledad y muchos otros."
Para este 2022, RIPIO amenaza con entregarnos un séptimo disco, como adelanto a revelado que llevará como título "Enfrentando a un viejo rival" y contará con diez canciones nuevas, en la línea del hard rock y heavy metal tradicional.
LEAVING MARS es un poderoso quinteto proveniente de Cartagena (Murcia), España, algunos de sus integrantes formaron parte de 4Copola, aunque la banda es relativamente nueva, su experiencia musical deja claro que para ellos la música no es un juego.
"Sabíamos donde queríamos estar. De alguna forma siempre ha estado dentro de nosotros. Todo el esfuerzo, los años, conciertos, caminos y anécdotas que nos han traído hasta aquí, han formado el recipiente que hoy os presentamos, rebosante de lo que está por venir.
Hemos venido a dejarnos la piel, a trabajar y a luchar contra lo efímero. Hoy os presentamos Leaving Mars, y ojalá nos acompañéis en cada paso."
"Dejamos el nombre de 4Copola, quizá porque habíamos llegado a un lugar al que no queríamos, es fácil perder la inspiración, perder el rumbo y acabar en un lugar inhóspito del que uno solo quiere salir... Que mejor nombre que Leaving Mars para marcar un punto de inflexión."
LEAVING MARS está formada por Víctor (voz), Alberto Egea bajos), Willy Palazón (Guitarra), David Albaladejo (guitarra) y Fernando Olivares (baterías). han publicado excelentes videos como el poderoso y enérgico "Rabbit", para seguir con "Workaholic", un tema fuertemente reflexivo donde muestran las líneas maestras de su contundente sonido.
"Vivimos presionándonos para conseguir nuestra mejor versión, continuamente. Educados para rendir y superarnos. Pero ha llegado el momento de encauzar y liberar toda la energía en forma de fuerte sacudida. De todo ello emana este primer vástago sonoro: Workaholic".
Más recientemente y no menos brutal publicaron el lyric video para "After Lockdown" con el que la banda demuestra porque fueron invitados al Resurrection Fest a celebrarse en Julio de este 2022 en Galicia, España.
En el 2005 nace en Valencia, Venezuela la banda de metal WOR por iniciativa de Gabriel Arcanhell (vocalista) quien luego convoca a sus amigos Álvaro y Danny de allí forman una alineación donde inician con covers de las bandas que más le gustan y toques de garage, luego se incorpora Luis en la batería y comienzan sus primeras presentaciones en reuniones caseras de amigos de la movida metalera.
Luego de realizar dicho eventos es llamado para participar en un Festival de Rock, para entonces Arcanhell le pide a su amigo Jesús Miguel (guitarrista) que se integre a la banda para la participación en tan importante evento y con su llegada a la alineación WOR adquiere carácter y fuerza, teniendo como objetivo comenzar a componer sus temas propios.
WOR inicia su carrera oficialmente el 18 de Noviembre del año 2005, con su primera presentación en el segundo "Empíre Fest" debutando junto a la legendaria banda Torre de Marfil como otras bandas de Valencia; Zafiros y Emanom. En dicho evento tuvieron una excelente recepción por parte del público Valenciano, posteriormente llegaron varias propuestas de eventos para finales del año 2005 y principios del año 2006. En el 2006, WOR graba un ensayo que utilizan como demo con dos temas "Nación del Metal" y "Feliz de Morir". Ese mismo año 2006 tienen una presentación en el canal Online Rockenar TV llamado el programa Venezuela Rock Show.
En el año 2007 se presentan en el ya extinto Tecnológico de Música Valencia (TMV) además de participar en importantes Festivales de la ciudad, así como también en Guacara, San Joaquin y San Juan de los Morros.
En el año 2010 lanzan su siguiente demo con los temas "Exorcismo", "Tiempo de Paz" y "Tiempo de Guerra" para el año 2010 Jesús Miguel se vio obligado a dejar la banda por problemas de salud, lamentablemente después de una ardua y larga batalla que tuvo debido a su enfermedad fallece el 16 de Enero del año 2012, siendo así una gran perdida que afectó a la banda y a todo el que lo conoció por si excepcional talento como músico y persona, esto a su vez fue la motivación definitiva para que Arcanhell plasmará el legado de Jesús en WOR, el cual se propone a grabar profesionalmente un disco con los temas que le había compuesto. Incluyendo un tema escrito en su honor por Iván, Miguel y Arcanhell.
En Diciembre del 2010, la banda se presenta en uno de los Festivales más importantes de Valencia, el Festival de Rock 100% Venezolano en su 6ta edición, en el cual tuvieron que audicionar junto a Odín, Alto Voltaje y otras bandas Valencianas, para la participación en en dicho festival preparan un tema titulado "Hasta el Final" compuesto por Gabriel, Paulo y Miguel.
En el año 2017 realizan una presentación en el programa de TV Nacional Cultura Rock conducido por Paul Gillman. En el año 2018, Gabriel y Miguel inician la pre- producción del disco.
En el año 2019 se arma la nueva alineación de WOR para marcar lo que sería la nueva etapa en su carrera musical en el mundo del metal. Anuncian el regreso a los escenarios y continuar la grabación del disco, que debido a la pandemia y otras circunstancias se había retrasado la grabación.
En el año 2021 la banda realiza un Lyrics Video el cual es un resumen biográfico de la trayectoria que tienen como banda de Metal en Venezuela, donde además incluyen un homenaje a los Rockeros y amigos de la movida Valenciana que lamentablemente ya no nos acompañan físicamente.
En Febrero de este 2022 se realiza el lanzamiento de dicho vídeo como primer sencillo promocional del disco.
Nos centraremos en el caso de Alcance Subterráneo, a la que nos referiremos como una congregación o iglesia evangélica (ya que ellos se autodenominan como tal). Fundada desde el año 2000 por el pastor Miguel y su esposa Claudia, creada para lo que llamaremos, la escena metalera o el underground (conceptos que usaremos indistintamente a lo largo del presente escrito); concretamente para los seguidores de este movimiento, que buscan una manera distinta de creer muy alejada del creer impositivo institucional.
Hablamos de un grupo evangélico que porta como estandarte un estilo único dentro del género Metal: el Christian Metal, Unblack Metal, o White Metal de manera musical, escénca, ritual y performativamente.
Algunos seguidores del metal no consideran este reciente subgénero como parte de la escena metalera. A su vez, propios y extraños dentro de ella, incluyendo algunos creyentes cristianos lo han llamado abominable por su relación con la música profana y toda la carga simbólica negativa con la que se ha relacionado a lo largo del tiempo desde sus inicios (e incluso antes).
LA IRA DE JACK fue formada en el año 2010 en el sur de Madrid, pero no es, sino hasta el 2012 que completan su primera formación integrada, para entonces por Mario Marbán (guitarra), Gustavo Miñaca (batería) y Óscar Tante en la voz, quienes graban su primer Demo
casero "Deterioro".
En el 2013 sin bajista fijo entran por primera vez en el estudio Dial Rock, para grabar su primer EP "Decadencia" y en el 2015 el EP "Inerte".
Temas como Cripta o Espectro dan clara muestra ya de la identidad de la banda,
potencia y melodía junto con unas letras muy personales e introspectivas.
Tras los conciertos de presentación del
mismo en los que Óscar canta y toca el bajo, José Merchán se hace cargo de las
cuatro cuerdas.
Cambian de estudio a los ObiOne en
Fuenlabrada y bajo la batuta de Carlos Sáez dan forma a lo que será su EP "016".
Con una producción mucho más depurada, este tercer EP de La Ira, nos trae 4 temas que siguen siendo columna vertebral de
sus directos, temas como "Deterioro" o "Abre tu mente" aparecían en la primera Demo
de la banda.
En enero de 2020 se recluta a F. Gualber (ex insomnia D.F.) en las voces, entran nuevamente a los estudios ObiOne para
regrabar las voces de 016, la pandemia retrasa está regrabación y
remasterización que no puede salir al mercado hasta el mes de Julio, se realiza
también una nueva portada del EP, diseñada como el resto, por Gustavo Miñaca
batería de la banda.
En noviembre de 2020 F. Gualber abandona la
banda y luego de un periodo de un largo periodo de encierro mundial, las bandas se activan y LA IRA DE JACK se pone en pie para reclamar su espacio dentro de la escena metalera española y anuncia en febrero de este 2022 a Víctor Camargo (ex Thybreat) a las voces como sucesor de su ex compañero F. Gualber.
Con Víctor Camargo como líder de la banda, LA IRA DE JACK enciende motores entran nuevamente en los ObiOne estudios para grabar su nuevo single "Abisal" donde Víctor demuestras su potencia vocal y sus letras contundentes.
El single, que supone un giro en el sonido de la banda, fue grabado, mezclado y masterizado en los estudios Obi One de Fuenlabrada por Carlos Saiz.
El espectacular artwork de la portada que, como es habitual en La Ira de Jack, corre a cargo de Gustavo Miñaca (Versek / Estudio Gráfico), batería de la misma.
Para apoyar el single, La Ira decide grabar
su primer videoclip bajo la dirección de Víctor Camargo. "Abisal" supone una renovación en el sonido de la banda, que se encuentra trabajando en nuevo material de cara a este 2022.