Rock y Metal

Rock y Metal

martes, 1 de febrero de 2022

Lanzamiento Oficial de "𝗣𝗿𝗲𝗽𝗮𝗿𝗲 𝗧𝗼 𝗙𝗶𝗴𝗵𝘁" de GRAND BITE

La banda GRAND BITE, luego de dar un giro a uno de sus temas más reconocidos como lo es "Larga Vida al Rock & Roll" al convertirlo al idioma inglés, lo hace una vez más y en esta ocasión con el tema "Prepárate a Luchar".


Prepare To Fight
se presentará en su lanzamiento oficial el cual se estrenará a nivel mundial el día viernes 18 de febrero a través de su sello disquero alemán Wolf Entertainment y estará disponible en todas las plataformas digitales para descarga.

Además de eso, ese mismo día se hará oficial el estreno del videoclip de ese tema, en un formato lyric video con un mensaje muy personal y significativo, a través del canal de YouTube: Wolf Entertainment, a las 2:00 pm hora de Venezuela.

Grand Bite

Guitarra: Andrés Guzmán

Voz: Joseph De Luca

Guitarra: Antonio Medina "Macuco"

Bajo: Luis Miguel Sanabria "Vampiro"

Batería: Juan Carlos Figueroa "Yuyu"

Músico invitado

Teclados: Luis Serrano

▪ Grabación, mezcla y masterización del tema: Eduardo Sáez

▪ Producción audiovisual: John Bustamante

▪ Arte de single: Julio Pereira Petitt


Facebook: Grand Bite

Instagram: @Grand_bite

viernes, 21 de enero de 2022

PROMETEO estrenó Video Oficial para el sencillo “REVELATIONS”

 “REVELATIONS” es el nombre que lleva el nuevo tema promocional de la banda de metal Prometeo de Caracas, Venezuela.

Luego de un receso por el covid, Prometeo nos trae este nuevo single cargado de mucho metal, potentes riff, solos de guitarra alucinante y una descarga vocal increíble a cargo de su nuevo vocalista Ronny Castillo.

En la producción de este tema trabajaron, pre-producción Jorge Alvares Ing. De audio de OMG Studio Y Marlon Pérez Ing. De Audio de Valhalla Concept en la mezcla y master del tema, también colaboraron Leandro Meléndez y Diego Carmona.

En este tema están las influencias de la banda y de cada uno de sus integrantes, el tema es el primero de lo que será el Disco de larga duración de la banda el cual llevara el nombre de “REVELATIONS OF THE ELEMENTS” y como antesala nos presentan REVELATIONS.

El jueves 20 de Enero del 2022, PROMETEO lanza el video oficial de su tema promocional “REVELATIONS”. El cual está disponible en su canal de YouTube (YOUTUBE.COM/PROMETEOMETAL), el mismo fue producido y dirigido por el estudio de artes gráficas Valhalla Concept, bajo la dirección de Jesús Vargas y Marlon Pérez.

Prometeo se fundó en el año 2015 por el ex guitarrista Alejandro Rodríguez, el bajista Jesús Vargas y el guitarrista Marlon Pérez, ellos sacaron en el año 2016 su primer trabajo discográfico el “EP 1974” el cual está disponible en YouTube, el mismo cuenta con 5 temas propios de la banda, luego de la salida de Alejandro Rodríguez, la banda pasa por un proceso en el que entran y salen varios integrantes, no es sino en el año 2019 que Prometeo se vuelve a despertar y comienzan el proceso de producción de su nuevo material.

Actualmente Prometeo se conforma por Marlon Pérez (@marlonguitars) y Anthony Buitriago (@thony9696) en las guitarras, Jesús Vargas (@lordyisus) en el bajo, Cristóbal Romero (@cristo_drum) en la batería y Ronny Castillo (@ronnycastlevil) en la voz.


Cabe agregar que este primer sencillo nos ha dejado con un agradable deseo de querer escuchar lo que continua. Prometeo ha sabido renacer y nos entrega nuevamente ese fuego musical que es difícil de apagar, con este nuevo sencillo nos han "revelado" que ahora hay Prometeo para rato y de que manera.

REVELATIONS

Prometeo se encuentra en Instagram y Facebook como @prometeometal Se encuentra también en todas las plataformas de música tales como Spotify, Applemusic, YouTubemusic y muchas más como @prometeometal

jueves, 20 de enero de 2022

CARLOS BOZA presenta su nuevo álbum “A Night in Alger”

Carlos Boza es un Arreglista, Compositor y Guitarrista chileno con 20 años tocando diferentes géneros como Latin Jazz,  Classic Rock, Metal y Música Antigua.

El proyecto solista, Carlos Boza Band, nace a inicios de 2017, inspirado en la inquietud de Carlos por explorar el abanico de posibilidades que representa el genero del Rock/metal instrumental, como guitarrista, él ha encontrado una forma increíble de desafiarse a mi mismo como compositor e interprete, a ser capaz de hacer cosas con el instrumento que, hasta ese momento, no creía que pudiera lograr.

El camino previo a lanzarse como solista fue bastante largo, pasando por varias bandas y Géneros desde el Jazz hasta el rock, pasando por la música clásica y hasta música medieval.

El paso por el jazz le dio el empujón final que necesitaba para decidir comenzar un trabajo solista. “El jazz es una música extremadamente horizontal (y a ratos compleja) todos son protagonistas en algún momento, cuando tienes tu turno de improvisar. Eso marcó profundamente mi percepción sobre la música instrumental en general, y sobre el valor del solista”.

El primer álbum, Cosmic Instinct, fue escrito durante el año 2018, en el observatorio Astronómico ALMA, en pleno desierto de Atacama en Chile, comenzando las grabaciones y producción a inicios de 2019, en Estudios Yungay. Siendo publicado en junio de 2019.

Track list:

1.- Dark Stillness

2.- Pandoras Dream

3.- Quasar

4.- The Boy Is Gone

5.- Pulsar

6.- Sunny Garden Elegy

7.- My Sunny Garden

8.- Rupture

9.- Tour Ship

El disco obtuvo varios miles de reproducciones en Spotify en poco tiempo, lo cual cumplió con creses las expectativas, pensando en que la música instrumental no es usualmente tema de tendencia.

Tras el lanzamiento, se programó una gira de difusión local en Santiago de Chile, en los lugares más emblemáticos de Santiago. Sin embargo, no fue posible abordar la totalidad de las fechas programadas, debido a la pandemia.

Actualmente Carlos se encuentra promocionando su segundo disco, llamado “A Night in Alger”, el cual escribió inspirado en el tiempo que vivió en Argelia.


Tracklist:

1.- A Night In Alger
2.- Imazighen
3.- Hidden Love
4.- Imaginary Moons
5.- Secret At Club de Pins
6.- Unreachable love
7.- Memories From Home
8.- Andalusia
9.- Timgad

En ese disco, vuelca mucha de la experiencia cultural que vivió en ese país. Este segundo álbum está disponible desde el pasado 12 de marzo de 2021, en todas las plataformas Streaming.

Actualmente, CARLOS BOZA BAND está formada por: Johanet Zuñiga (segunda guitarra de Carlos Boza Band y Guitarra y Voz de banda Amatizta), Nacho Lopez, (Bajista en Carlos Boza band y de su banda “Kubera”). Entre varias otras colaboraciones. Claudio Perez (Baterista de Carlos Boza Band) y Ian Nuñez (Pianista de Carlos Boza Band, Tras el Aleph y Amatizta).

El proyecto ha tenido una llegada inusitada, con muchas entrevistas y apariciones en medios locales, de Alemania y España, siendo el single del primer disco “Quasar”, parte de la parrilla de varias radios, online y FM, Chilenas y extranjeras.




CONTACTO

INSTAGRAM      FACEBOOK     YOU TUBE     SPOTIFY

WOR anuncia “Nacion del Metal” como primer sencillo de su nuevo álbum

“Nacion del Metal” es el título de la canción que será el primer promocional del próximo disco de la banda. 


El vocalista, Gabriel ArcanHell @arcanhellgabriel nos habla un poco de esta canción.

“Es uno de los primeros temas que compusimos, por allá por el 2005-2006, con letra de un viejo amigo de la banda, Hecmir Hernandez, que luego sacamos del repertorio porque personalmente no me llenaba del todo como sonaba, y bueno quería mejorarlo, ya con el tiempo, la experiencia y mucha autocritica empiezas a notar muchas cosas, uno, que no todo lo que se te ocurre a la primera es bueno, y dos, que lo que crees bueno se puede mejorar, hasta ser perfecto”

“Hay que hacer a un lado el ego y entender que a veces necesitas ayuda y que si el tema no dice o no refleja lo que quieres que refleje entonces tienes que hacer una pausa y revisar y cambiar lo necesario. Cada canción expresa un sentimiento, y si no lo expresa esta vacía”

Fue así como en el año 2016 con la entrada de Iván Rodríguez (guitarra) a la banda, uniendo fuerzas con ArcanHell y Miguel Herrera (bajo) se hizo esa “amalgama” compositiva que logro dar con los arreglos y el sonido que necesitaba el tema.

Por fin!

“Recuerdo bien que estábamos en casa de Miguel, los 3 nos habíamos reunidos por cierto a componer un tema nuevo que le había escrito a Jesús Miguel, nuestro difunto guitarrista, y precisamente les comente que quería hacer los cambios al tema, que tenía unas ideas en mente, y sin mucho esfuerzo  entendieron lo que pretendía hacer y surgió la magia. Les dije co*# por fin! Fue muy gratificante de verdad”

Allí renació “Nación del Metal” que es un tema de mucha fuerza, mucho empuje, que se aprecia por la letra, un buen coro y con la potencia de la voz, es la combinación perfecta con el personaje principal, la guitarra, esa “reina que nos habla” con sus “seis venas”, la canción es para  el rock, el metal, es un tema dedicado al metal como forma de vida.

El anuncio se hizo a través de un video grabado en @vintageestudioval mientras estaban en una sesión de grabación de voces y se mostró en todas las redes de la banda donde se anuncia que el 02 de Febrero de 2022 será el día del estreno.


Nuevo Baterista

Adicionalmente WOR anuncia de manera oficial la incorporación de Humberto Márquez @hmadrums en la batería. Humberto es un baterista con 36 años de experiencia, iniciando en el año 86, como el mismo nos comenta:

“Empece con Zig-Zag en 1986, ese mismo año estuve en Cañón (que luego se llamó TELEX), en el 87 funde Horus, y estuve hasta el 2005, ese año funde Zagros. Estuve con Eklectika y me encuentro actualmente grabando su primer trabajo discográfico. He tocado con LAM, La Locomotora, funde Audioforce en el 2012, funde Soundtrack en el 2019"

Hablando del lanzamiento del primer sencillo del disco de WOR, Humberto nos comenta:

“Es un tema, con fuerza, como la mayoría de los temas de la banda, buenas armonías en las guitarras, y una letra, que por momentos parece un Himno, o el Himno de la Banda, es un tema emblemático”


CONTACTO


SIRIO promociona su álbum "Amor Eterno lado B"

 Sirio Rock es una banda originaria de Ramos Mejía, nacida en diciembre de 2010.


Los hermanos David Valencia en batería y Nils “Winter” Valencia en guitarra y voz, deciden convocar a su madre, Claudia Resnik, como vocalista.

Durante 2011 ingresan al estudio de grabación para plasmar sus propias canciones, y cuentan con la ayuda de Bin Valencia (Almafuerte), padre de los chicos y esposo de Claudia, en producción. A estas alturas, completaba el cuarteto el bajista Alejandro Bonavigna, pero en agosto de 2012 es reemplazado por Leo De Lorenzi.

En febrero de 2013 terminan la grabación de su álbum debut “Causalidad”, grabado y producido en los Estudio Del Abasto al Pasto junto al técnico de grabación Álvaro Villagra. “Causalidad” contiene 15 temas de Sirio, en "Genaro" participa como invitado Ricardo Iorio. Además Bin Valencia colaboró con los coros del disco y Daniel Ravagnan puso su bombo legüero en "La salvación". En mayo estrenan el video de “En busca”. El 10 de agosto realizan la presentación oficial del disco en Asbury, en el barrio de Flores de Capital Federal.


De ese mismo álbum también fueron editados dos videoclips de los sencillos "En busca" y "Depende de ti".

En 2015 editan su segundo álbum, "Amor Eterno", un disco doble grabado en estudios Mansión Monsterland. El disco fue dividido en dos lanzamientos, ese mismo año fue lanzada solo la primera parte de Amor Eterno, aun con la espera de su lado B.

A partir de la llegada de Amor Eterno comenzó una gira de dos años por diversos puntos del país, siendo así en el año 2017 (aún en la espera de Amor Eterno lado B) editaron un EP digital de tres canciones inéditas, bajo el nombre "Extra Eterno". 

A partir del lanzamiento de Amor Eterno, Sirio compartió escenario con bandas de nuestra escena musical como Eruca Sativa, Massacre, Ataque77, Carajo, Asspera, Nagual, Cirse, Todo Aparenta Normal, Huevo, Científicos del Palo, entre otras bandas.


Produciendo Independientemente dos shows en La Trastienda Samsung, The Roxy Live, Auditorio Oeste, y brindando presentaciones en festivales como el Cosquín Rock 18, Baradero Rock, entre otros.

En la actualidad Sirio se encuentra promocionando su nuevo álbum, "Amor Eterno lado B", dando así por completado su álbum doble.




CONTACTO


STAY TO SLEEP Presentó el video para "Puppet"

Si se pudiera decir que Stay To Sleep tiene su lado oscuro, sería con este nuevo tema, ‘Puppet’,
un paseo por los escondidos rincones del ser humano, un ameno trayecto a las profundidades
del sentimiento de soledad en compañía, un repaso de las cadenas del condicionamiento
social...


Tras este nuevo single, Stay To Sleep publicó su primer larga duración en Abril del 2021. La banda ha recibido buenísimas críticas por parte de gran cantidad de medios, y viene generando mucha expectación, siendo confirmados y reclamados para varios festivales (aplazados por el Covid) y habiendo sidoganadores del concurso 2020 “Nueva Escena Independiente Andaluza”.

“BLOW A WISH” estará compuesto por 9 cortes que caminan entre Dream Pop, Shoegaze, rock espacial y 90’s. La banda sopla así su deseo de que pasen pronto estos malos tiempos para los directos, y poder desarrollar intensamente su proyecto que no es más de lo mismo, poque Stay To Sleep tiene una magia especial, un sonido diferente y una energía muy potente.




Al igual que su EP “Ethereal”, ha sido grabado y mezclado en Desert City Studio (Almería).

Blow A Wish es la confirmación sónica de esta prometedora banda que junto a una contundencia rítimica y sonidos espaciales, entrelaza texturas extrasensoriales y melodías oníricas, transmitiendo así al público un cóctel que le hace disfrutar de principio a fin.

STAY TO SLEEP son NoeGrimes (voz), Amara Baila (bajo), A. Linares (batería), María Makia y Christ O.Rodrígues (Guitarras, producción).


Puppet es oscuridad y liberación, y este vídeo, ideado y protagonizado por l@s integrantes de la banda, no te dejará indiferente.


CONTACTO

domingo, 21 de noviembre de 2021

DELLAFE abriéndose camino desde Margarita

DELLAFE es una banda de Pop/Rock venezolana creada en el 2016, actualmente conformada por Ysabel Acosta (Voz y guitarra) Jeshua Risquez (Batería), Renata Ranalli (Teclados) y Tony Serra (Bajo).


En el 2018 lanzan su álbum debut “BUBBA” con 11 temas compuestos por la banda, con el cual han girado por las principales ciudades de Venezuela en 3 ocasiones parUcipando en fesUvales y eventos destacados.

Ganadores de los “ Premios Melomaniac” 2019 en la categoria “Mejor banda Pop/Rock del año”. Ysabel Acosta (Voz) resultó nominada en la categoría “Mejor cantante femenina”.

Nominados en 7 categorías en la Primera Edición de los “Premios MargaritaFolk” resultando ganadores de en dos de ellas “Mejor canción Pop/Rock del Año” con el tema Aquí Estoy y "Artistas del Año".

La banda cuenta con 4 videos oficiales, disponibles en su canal de Youtube. Mas de 50 shows a nivel Naciona l, FesUvales vía streaming por diferentes países.

DisUnguidos como Voces de Paz del movimiento que lidera la Fundación de carácter Internacional “Cantamos por la Paz”.

Menciones en importantes medios a nivel Nacional y reconocimientos por parte de insUtutos de cultura. Dentro del registro de conciertos de la banda, es importante destacar las dos ediciones de su “DellaFe

Sinfónico” donde presentaron todos los temas de su álbum en una versión sinfónica en conjunto con la “Orquesta Sinfónica Juvenil del Estado Nueva Esparta ”bajo la direccion del Maestro Ecberht Lucena presentando el contentivo de su galardonado primer álbum en versión sinfónica.

A finales del 2020, DELLAFE presenta el tema titulado “El Poder”, que fue creado con el propósito de ofrendarlo para promulgar la paz, el amor, la libertad y el respeto a las diferencias, valores que comparten con el voluntariado artístico “Sumando Voluntades” de la organización de carácter internacional Cantamos por la Paz Foundation, del cual son parte como voces de paz ante el mundo.

En el presente 2021, DELLAFE publicó a mediado de año, el video para el sencillo "La Carta", tema grabado en los Estudios @sosatex de la Isla de Margarita con Luis Sosa como Ingeniero de Sonido.
Mezclado por Luis Sosa y DellaFe y masterizado por Juan Carlos Arévalo en Silver Sound Mastering - Madrid.

El Poder

La Carta (Video Lyrics) - DellaFe

FRECUENCIA SUBLIME nuevo proyecto de Rock Alternativo Venezolano

El 2020 fue un año de dura prueba para el ser humano del mundo, pero también para poner a prueba la creatividad, en medio de la pandemia muchas bandas se vieron en la necesidad de reorganizarse, reinventarse, reiniciar o simplemente comenzar un nuevo proyecto, en este último grupo está FRECUENCIA SUBLIME.


 En el 2020 se forma en Caracas - Venezuela, la banda de Rock Alternativo FRECUENCIA SUBLIME, CUYOS INTEGRANTES SON: Antony Jiménez (Baterista/Vocal), Ronny Carrillo (Guitarra), José Sammy (Guitarra/Coro) y Rafael Montilla (Bajo/Coros).


fue nuestro año de formación e integración musical, durante la época de cuarentena. Donde nos enfocamos en darle vida a nuestras canciones y a lo que actualmente es nuestro primer sencillo “Androide”.


El nombre de la banda combina dos palabras que denotan continuidad y belleza. En cuanto a las letras de sus temas, éstas hablan de la vida, de buenas  y malas experiencias, de la forma que ven y enfrentan  las cosas, también son de reflexión, desahogo y descarga.  

 

Según la banda: "Metafóricamente, nuestro nombre significa, apreciar la constante belleza  en el romanticismo de la vida.  Frecuencia Sublime es estar en armonía con el todo."

 

El pasado mes de Enero publicaron su primer sencillo “Androide” con el que dieron a conocer, la propuesta que estos caraqueños traen para beneplácito de los amantes del Rock Alternativo.



El 8 de febrero del presente 2021, FRECUENCIA SUBLIME agradeció su primer aniversario con las siguientes publicadas en sus redes sociales:


"El día de hoy la banda cumple su primer año de compromisos con la música, de afán por la expresión, y la necesidad de contar la evolución de cada uno en este plano. Ha sido un año cargado de dificultades por todo lo que ya conocemos, aunado a los contratiempos que se presentan habitualmente en el día a día de cada uno de nosotros, pero que aprovechamos para unirnos más, fortalecernos, y así darle cuerpo a este proyecto que hemos puesto tanto esmero."



Frecuencia Sublime - Androide (Single 2021)



Astronauta - Frecuencia Sublime


sábado, 20 de noviembre de 2021

LOSS de Brasil publico su video THE LIGHT

 El sonido de la banda es un rock que remite a los clásicos pero con referencias modernas, coqueteando con varios estilos musicales. La pesada voz y el llamativo bajo de Marcelo, combinados con la precisa guitarra de Adriano y la consistente batería de Teddy, dan lugar a un sonido único que nos devuelve a los orígenes del estilo, pero aportando un soplo de modernidad al rock.


Loss es una banda formada por: Marcelo Loss - voz y bajo; Adriano Avelar - guitarra y voz y Teddy Bronsk - batería.

El sonido de la banda es un rock clásico con referencias modernas, coqueteando con diferentes estilos musicales. La pesada voz y el llamativo bajo de Marcelo, sumados a la precisa guitarra de Adriano y a la consistente batería de Teddy, dan lugar a un sonido único que nos devuelve a los orígenes del estilo, pero que aporta un soplo de modernidad al rock.


La banda lanzó a finales de 2020 su primer EP, titulado Let's Go, con 4 temas de autor. En ellos los tres músicos muestran todas sus influencias: rock clásico, stoner, metal, hard rock, etc. Todo ello aderezado con mucho groove para no dejar que nadie se detenga.

El EP fue grabado en Belo Horizonte MG en el estudio Riff. La mezcla y la masterización corrieron a cargo del reconocido productor danés Tue Madsen, que ha trabajado con artistas como Rob Halford, Meshuggah, Vader, Sick Of It All, Behemoth, Dark Tranquillity y Kataklysm.

El primer single del EP, el tema Burn Inside, tuvo su videoclip estrenado a nivel nacional por el programa de televisión Alto Falante en noviembre de 2020. El segundo videoclip, Até Quando, fue lanzado en abril de 2021 por el mismo programa. Los dos clips, ambos dirigidos y producidos por Ed Zimmerer, pueden consultarse en las redes sociales de la banda.

El EP Loss de la banda está disponible en todas las plataformas digitales. Compruébalo.

Marcelo Loss fundó el grupo Concreto, con el que grabó 7 álbumes y 2 DVD. El último disco de la banda se publicó en 2019 y contó con una batería grabada por Vinny Appice (Black Sabbath, DIO). Con la banda y otros proyectos ha actuado por todo el país, así como en ciudades como Los Ángeles, Nueva York, Londres, Dublín y Pekín.

Adriano Avelar fue vocalista y guitarrista del grupo Caxakustica, con el que grabó un álbum en 2002. También ha grabado y actuado con varios artistas, desde compositores como Marku Ribas y Klinger, hasta raperos como Xis, Deleve, Thales Dusares y ex Planet Hemp Speed Freaks.

Teddy Bronsk fue fundador de la legendaria banda Witchhammer, una de las pioneras del metal nacional en los años 80. Con la banda publicó 4 álbumes. En 2008 se unió a la banda Concreto con la que grabó 2 álbumes y 2 DVDs.

Loss - The Light 



CONTACTO

                                       31-9 99776414 (Marcelo)


sábado, 13 de noviembre de 2021

El Rock Clásico de INSOMNIA STATION

El Insomnio entendido como un estado transitorio y no como una condición patológica que deba combatirse, es el momento en que la mente se enfoca en las cosas que en realidad importan, no solo el recurrente binomio amor-desamor, si no la situación actual, la contaminación, la realidad cotidiana y la existencia misma que son los temas que Insomnia Station aborda en sus canciones.


Banda originaria de Cuautitlán Izcalli, Estado de México, fundada en 2014 como parte de la convivencia entre amigos con gustos musicales afines y posteriormente en 2017 se replantea como una banda original y se interna en la búsqueda de un sonido propio y un lugar en la escena del rock nacional integrando las principales influencias de sus integrantes, con matices marcados en el Rock Clásico de las décadas de los 80`s y 90`s con un sonido actual.


Han compartido escenario con bandas importantes de México, como La Gusana Ciega, La Castañeda, Mystica Girls, Riesgo de Contagio, Gasú Siqueiros, y Sergio Santa Cruz, en diferentes ciudades del territorio mexicano.


En el 2017 lanzan el DEMO Físico grabado en NuestraCasa Studio en Cuautitlán Izcalli. En el 2018 publican el EP de 4 tracks: Duende, Demonio, Universo, Los Peces Producido por Gasú Sigueiros y Sergio SantaCruz, Fisico y Digital. En Julio del mismo año, lanzan el sencillo ESTE ES UN RENGLÓN, masterizado por Gasú Siqueiros. En Julio del 2020 estrenan el sencillo CON EL SOL. En Septiembre del 2020 publican el sencillo NO PUEDO DEJAR y en Octubre del mismo año estrenan el sencillo A TUS PIES.

También fueron invitados a participar en los compilados Alternativos del Festival Vive Latino en 2018 y 2019 con los temas DUENDE (Versión Especial) y ESTE ES UN RENGLÓN.


En el mes de Abril de 2017 se realiza la filmación del video DUENDE, primer sencillo de la banda; dirigido por Alejandro Valle y Producido por Miriam Balderas, el mismo se realizó en Huitzilac Morelos y en Coyoacán. El Bar Caradura de la Colonia Condesa fue la sede de la presentación de este video.

El lanzamiento del Video ESTE ES UN RENGLÓN se presentó en el marco del día internacional de los derechos de los niños en 2019, fue parte de la campaña 1000 pelotas para ti.

El lanzamiento del video NO PUEDO DEJAR se hace en el contexto de la pandemia del 2020. un video producido por la banda y con la fotografía de Leonardo G. Zuno.

INSOMNIA STATION cuenta con un festival de bandas independientes que se realiza en el mes de Octubre, parea celebrar el aniversario de su fundación de la banda; el cual ha ido creciendo, de comenzar como una reunión entre amigos ha logrado realizar su séptima edición en 2020 a pesar de la pandemia que azota al mundo.

El Libra Fest se ha realizado en diversos foros de la ciudad de México, desde el Mc Arthy´s Nápoles, la Glorieta del Metro Insurgentes y el Auditorio de la Alcaldía Venustiano Carranza en la Ciudad de México entre otros.

El objetivo es apoyar a las bandas independientes a difundir su trabajo ,
encontrar y abrir nuevos foros y lograr interacción entre músicos.

                  FACEBOOK    YOU TUBE    INSTAGRAM    SPOTIFY

LA LEY DEL ROCK vuelve los días 26 y 27 de noviembre de 2021

El festival de streaming más grande del mundo, LA LEY DEL ROCK, vuelve los días 26 y 27 de noviembre de 2021 y se prepara para la enésima evolución:
la primera producción discográfica

En 11 Meses de Trabajo, la asociación ITALO / ARGENTINA (liderada por la productora italiana #MaxMontanari y la productora argentina #PabloRodriguezCortaberria) "La Ley Del Rock" ha revolucionado el sector del entretenimiento, creando una red de radio, TV y periodistas que diariamente apoya música emergente, gratis, a partir del festival de streaming, con canales y programas a doc.

Tras la edición de octubre, los productores Max Montanari y Pablo Rodríguez Cortaberria han decidido revolucionar aún más su proyecto, el festival de streaming "LA LEY DEL ROCK" con la producción de uno de los 24 artistas seleccionados.

¿Qué es "LA LEY DEL ROCK"?

Nacido como una forma de "compartir" el arte propio entre un grupo de artistas ubicados en todo el mundo, hoy es un punto de referencia para el sector de la música de "nueva generación", que incluye una red de profesionales que se extiende desde Bolivia hasta Argentina, desde Brasil a Canadá, de Italia a África, hasta Australia (pasando por Japón).

Después de los primeros 5 festivales de transmisión, promocionados en más de 150 páginas sociales, en 5 idiomas, los dos productores agregaron otra pieza para respaldar su arduo trabajo.

La 6ª Edición del Festival, además de ser en 2 Días, verá la producción de uno de los Artistas.

La cantidad de ratings y solicitudes obligó a la organización a desarrollar esta nueva edición durante dos tardes (26 y 27 de noviembre del 22 al 24) al final de las cuales, en base a los ratings y apreciaciones recibidas en las propias plataformas, los dos productores elegir un artista cuyo single será coproducido por Alkatraz Management (ITA) conjuntamente con Picante Recors (ARG) y promocionado en el circuito “Ley del Rock”.

“Todos los medios que nos siguen están muy interesados ​​y la idea de tener material exclusivo para circular les da un mayor impulso a la colaboración” explica el nacional Montanari.

“Covid ha enseñado que la música de hoy tiene espacios en otros lugares, y hay muchas pequeñas realidades que han creado oyentes interesados ​​en la nueva música en esto. La Ley del Rock es el pegamento de todos estos que se juntan cada día en nombre de la música de alta calidad ”, concluye Pablo Rodríguez Cortaberría.